Вверх
Тренировка по линии

Линия заданий 11, ЕГЭ 2027 по литературе

Решайте задания по одному, проверяйте себя сразу и открывайте подсказки там, где нужно.

Выберите только ОДНУ из пяти предложенных тем сочинений (11.1–11.5) и укажите её номер.
Напишите сочинение, соблюдая следующие требования:


1. Сформулируйте и докажите не менее трёх тезисов, раскрывающих тему (не искажайте авторской позиции).
2. Подтвердите тезисы конкретными примерами из текста произведения(-ий) (обращайтесь к фрагментам, образам, микротемам, деталям и т. п.), прокомментируйте эти примеры в целях раскрытия темы.
3. Используйте два теоретико-литературных (или искусствоведческих — в сочинении на тему 11.5) понятия для анализа текста произведения(-ий).
4. Соблюдайте целостность, последовательность, логику и связность изложения.
5. Пишите разборчивым почерком, соблюдайте речевые, орфографические, пунктуационные и грамматические нормы.
6. В сочинении должно быть не менее 200 слов (при меньшем объёме за сочинение выставляется 0 баллов).
Не допускается обращения к произведениям со спорной принадлежностью к художественной литературе.
21624. Задания на выбор:

11.1 Чичиков: приобретатель или пустой человек? (По поэме Н. В. Гоголя «Мёртвые души».)

11.2 Чего больше в проблематике произведений Н. А. Некрасова: вечного или злободневного?

11.3 Что сближает и что различает жизненные позиции Луки и Сатина? (По пьесе М. Горького «На дне».)

11.4 Проблема личности и общества в отечественной литературе. (На примере произведения одного из писателей: А. С. Грибоедова, Ф. М. Достоевского, А. И. Солженицына.)

11.5 Какие театральные приёмы Вы бы использовали в постановке пьесы Д. И. Фонвизина «Недоросль»? (С опорой на текст произведения.)

Образцы сочинений по темам 11.1–11.5.
На экзамене необходимо выбрать только одну тему. Каждый текст ниже представляет самостоятельный образец сочинения объёмом не менее 200 слов.


11.1. Чичиков: приобретатель или пустой человек? (По поэме Н. В. Гоголя «Мёртвые души».)

Чичиков в поэме Н. В. Гоголя «Мёртвые души» одновременно является деятельным приобретателем и духовно пустым человеком. Его энергия, расчётливость и умение приспосабливаться выделяют героя среди неподвижных помещиков, однако вся деятельность направлена на фиктивное обогащение и общественный успех. Внутренней цели, кроме выгоды, у него нет.

С детства Чичиков усваивает отцовский завет беречь копейку и угождать нужным людям. Он умеет производить приятное впечатление, говорить с каждым собеседником на его языке. Манилову герой отвечает любезностью, с Собакевичем торгуется жёстко, Коробочку запугивает возможностью казённых поставок. Эти качества делают его талантливым «приобретателем».

Однако предмет сделки символичен: Чичиков покупает мёртвых крестьян, числящихся живыми. Он хочет заложить их и получить капитал, превращая человеческие имена в цифры. Герой не задумывается о судьбах умерших и даже собственную биографию строит как цепь выгодных комбинаций. Его активность лишена нравственного содержания.

При этом Гоголь не изображает Чичикова законченным чудовищем. В нём иногда пробуждается живое чувство: он способен засмотреться на молодую девушку, представить семейную жизнь, испытать досаду и страх. Автор даже допускает возможность будущего изменения героя. Но пока эти движения души быстро уступают расчёту.

Поэтому противопоставлять «приобретателя» и «пустого человека» неверно. Приобретательство и создаёт его пустоту: способности служат не созиданию, а накоплению. Чичиков опасен своей обычностью и внешней приличностью. Он воплощает тип человека, который принимает средство за цель и постепенно превращает собственную душу в такой же фиктивный товар.

— — —

11.2. Чего больше в проблематике произведений Н. А. Некрасова: вечного или злободневного?

В проблематике произведений Н. А. Некрасова злободневное и вечное неразделимы. Поэт обращается к конкретным явлениям своей эпохи — крепостному наследию, бедности крестьян, равнодушию власти, — но за ними раскрывает вопросы достоинства, совести, справедливости и ответственности художника. Именно поэтому его гражданская поэзия сохраняет значение за пределами XIX века.

В «Размышлениях у парадного подъезда» изображён узнаваемый общественный конфликт: крестьяне приходят к сановнику с просьбой, но их не допускают в роскошный дом. Злободневная сцена связана с устройством государства, где власть отделена от народа. Однако риторические вопросы поэта обращены к совести любого человека, имеющего возможность помочь и предпочитающего покой.

«Железная дорога» посвящена цене технического прогресса. Некрасов напоминает, что грандиозное сооружение создано голодными и бесправными рабочими. Конкретная историческая тема превращается в вечный вопрос: можно ли считать достижение великим, если оно построено на страдании и забвении создателей?

В стихотворении «Поэт и гражданин» обсуждается назначение искусства. Спор героев связан с общественной борьбой времени, но проблема остаётся универсальной: имеет ли художник право замыкаться в личном мире, когда рядом происходит несправедливость? Некрасов требует не лозунга, а нравственной отзывчивости.

Таким образом, в его поэзии больше нельзя выделить только «вечное» или только «злободневное». Историческая конкретность придаёт переживанию правду, а нравственный масштаб выводит его за пределы эпохи. Некрасов показывает, что вечные вопросы проявляются именно в насущных обстоятельствах жизни.

— — —

11.3. Что сближает и что различает жизненные позиции Луки и Сатина? (По пьесе М. Горького «На дне».)

Лука и Сатин в пьесе М. Горького «На дне» сходятся в уважении к человеку, но по-разному понимают, что ему необходимо. Лука делает ставку на сострадание и надежду, Сатин — на правду и внутреннюю свободу. Их позиции не сводятся к простому противопоставлению лжи и истины, потому что каждая содержит нравственную силу и опасное ограничение.

Лука внимательно слушает ночлежников и обращается к каждому как к личности. Анне он облегчает последние минуты, Актёру рассказывает о лечебнице, Пеплу советует начать новую жизнь в Сибири, Настю не высмеивает за мечту о любви. Его утешение возвращает людям ощущение собственного достоинства. Старик понимает: человеку иногда нужна вера, чтобы сделать первый шаг.

Однако обещания Луки не подкреплены реальной помощью. После его ухода надежды рушатся. Актёр, не найдя лечебницы и утратив веру, кончает с собой; Пепел попадает в тюрьму. Это не означает, что Лука прямо виновен в трагедиях, но показывает слабость сострадания, которое не меняет обстоятельств и не учит действовать самостоятельно.

Сатин отвергает жалость как унижение. Его монолог о Человеке утверждает свободу и достоинство личности. Но сам герой не воплощает высокие слова: он пьёт, играет и не пытается выбраться со «дна». Его правда рискует стать красивой речью без ответственности.

Оба героя противостоят бесчеловечному равнодушию. Лука пробуждает сердце, Сатин формулирует идею достоинства. Их различие состоит в способе поддержки: утешительная вера или требовательная правда. Горький заставляет искать соединение этих начал — сострадание должно уважать свободу человека, а правда не может быть нравственной без милосердия.

— — —

11.4. Проблема личности и общества в отечественной прозе. (На примере произведения одного из писателей: А. С. Грибоедова, Ф. М. Достоевского, А. И. Солженицына.)

Проблема личности и общества раскрывается в романе Ф. М. Достоевского «Преступление и наказание» как трагический конфликт человека с несправедливым миром и одновременно с собственной гордыней. Петербургская действительность унижает бедных, но попытка Раскольникова противопоставить обществу абсолютную свободу приводит не к освобождению, а к преступлению.

Герой живёт в тесной каморке, оставляет университет из-за бедности и видит страдания Мармеладовых. Дуня готова выйти за Лужина, чтобы помочь семье. Эти обстоятельства объясняют протест Раскольникова против устройства общества, где деньги дают одному человеку власть над другим. Его возмущение имеет нравственный источник.

Однако герой превращает социальный протест в теорию личной исключительности. Он делит людей на «обыкновенных» и «необыкновенных», которым якобы позволено нарушать закон. Так Раскольников воспроизводит сам принцип угнетения: считает других средством для своей идеи. Убийство старухи и Лизаветы показывает, что освобождение, основанное на насилии, уничтожает личность.

Общество представлено не только враждебной силой. Разумихин, Соня, мать и Дуня создают пространство человеческой связи. Соня также унижена социально, но не принимает права распоряжаться чужой жизнью. Её сострадание помогает герою вернуться к людям.

Достоевский утверждает двойную ответственность. Общество обязано не допускать бедности и унижения, однако личность не освобождается от нравственного закона даже в несправедливом мире. Истинное сопротивление начинается не с возвышения над другими, а с солидарности, любви и признания ценности каждой жизни. Только восстановив связь с людьми, Раскольников получает возможность стать свободным.

— — —

11.5. Какие театральные приёмы Вы бы использовали в постановке пьесы Д. И. Фонвизина «Недоросль»? (С опорой на текст произведения.)

При постановке комедии Д. И. Фонвизина «Недоросль» я бы использовал театральные приёмы, подчёркивающие одновременно классицистическую ясность характеров и живую сатиру. Спектакль не должен выглядеть музейной реконструкцией XVIII века: конфликт невежества, власти и нравственного воспитания остаётся понятным современному зрителю.

Пространство дома Простаковых можно построить как территорию постоянного давления. Простакова должна почти всегда занимать центр сцены, резко сокращать дистанцию с подчинёнными, перебивать и менять интонацию в зависимости от статуса собеседника. Со слугами её речь груба, перед Правдиным или Стародумом — показно любезна. Такое актёрское решение раскроет не просто вспыльчивость, а систему домашнего самодурства.

Сцены учения Митрофана требуют комического ритма. Цыфиркин, Кутейкин и Вральман могут располагаться вокруг ученика так, чтобы занятие превращалось в бессмысленный спектакль. Однако смех должен вести к выводу: герой не глуп от природы, его сознательно приучили избегать труда. Знаменитую реплику о женитьбе следует произнести уверенно, как итог усвоенных семейных ценностей.

Стародума и Правдина не стоит играть холодными резонёрами. Их спокойная речь и сдержанная пластика должны контрастировать с шумом дома. Нравственные монологи лучше связывать с конкретными реакциями Софьи и Милона, чтобы идеи становились частью действия.

В финале после отречения Митрофана от матери комизм должен смениться тишиной. Простакова впервые остаётся без власти и любви. Реплика Стародума о «злонравии» прозвучит убедительно, если зритель увидит причинную связь: деспотическое воспитание создало эгоиста, который предал собственного воспитателя.

P.S. Нашли ошибку в задании? Пожалуйста, сообщите о вашей находке ;)
При обращении указывайте id этого вопроса - 21624.

Выберите только ОДНУ из пяти предложенных тем сочинений (11.1–11.5) и укажите её номер.
Напишите сочинение, соблюдая следующие требования:


1. Сформулируйте и докажите не менее трёх тезисов, раскрывающих тему (не искажайте авторской позиции).
2. Подтвердите тезисы конкретными примерами из текста произведения(-ий) (обращайтесь к фрагментам, образам, микротемам, деталям и т. п.), прокомментируйте эти примеры в целях раскрытия темы.
3. Используйте два теоретико-литературных (или искусствоведческих — в сочинении на тему 11.5) понятия для анализа текста произведения(-ий).
4. Соблюдайте целостность, последовательность, логику и связность изложения.
5. Пишите разборчивым почерком, соблюдайте речевые, орфографические, пунктуационные и грамматические нормы.
6. В сочинении должно быть не менее 200 слов (при меньшем объёме за сочинение выставляется 0 баллов).
Не допускается обращения к произведениям со спорной принадлежностью к художественной литературе.
21623. Задания на выбор:

11.1 Онегин и Ленский как два типа героя пушкинского романа.

11.2 Какую роль в раскрытии образа Андрея Болконского играют внутренние монологи? (По роману Л. Н. Толстого «Война и мир».)

11.3 Кто из персонажей комедии А. П. Чехова «Вишнёвый сад» вызвал у Вас наибольший интерес? (С опорой на анализ произведения.)

11.4 Личность и эпоха в отечественной литературе. (На примере произведения одного из писателей: А. С. Грибоедова, И. С. Тургенева, М. А. Шолохова.)

11.5 Ваши рекомендации актрисе, работающей над ролью Варвары в спектакле по пьесе А. Н. Островского «Гроза». (С опорой на анализ текста произведения.)

Образцы сочинений по темам 11.1–11.5.
На экзамене необходимо выбрать только одну тему. Каждый текст ниже представляет самостоятельный образец сочинения объёмом не менее 200 слов.


11.1. Онегин и Ленский как два типа героя пушкинского романа.

Онегин и Ленский представляют два разных типа героя в романе А. С. Пушкина «Евгений Онегин». Первый сформирован светской культурой, усталостью и скептицизмом, второй — романтическими идеалами и верой в высокие чувства. Их противопоставление помогает автору исследовать крайности современного сознания.

Онегин рано освоил правила света и так же рано разочаровался в них. Он образован, наблюдателен, способен критически оценивать людей, но «русская хандра» лишает его воли к действию. Даже преобразования в деревне не становятся началом серьёзной деятельности. Герой боится сильного чувства и отвергает любовь Татьяны, предпочитая привычную внутреннюю свободу.

Ленский возвращается из Германии с философскими мечтами и восторженным отношением к миру. Он верит в дружбу, любовь, поэтическое призвание, идеализирует Ольгу. Его искренность привлекательна, однако юный поэт плохо знает жизнь. Он не замечает обыкновенности возлюбленной и превращает случайную обиду в трагический конфликт.

Дружба героев строится на контрасте: «волна и камень», «стихи и проза». При этом они сходны в оторванности от реальной деятельности. Онегин всё отрицает, Ленский слишком легко принимает красивые представления. Дуэль становится итогом их зависимости от общественного мнения. Скептик Онегин понимает нелепость поединка, но боится сплетен; романтик Ленский воспринимает ревность как вопрос чести.

Пушкин не отдаёт полного предпочтения ни одному типу. Он сочувствует искренности Ленского и видит возможности Онегина, но показывает ограниченность обоих. Трагедия возникает там, где критический ум лишён цели, а прекрасный идеал не проверен жизненным опытом.

— — —

11.2. Какую роль в раскрытии образа Андрея Болконского играют внутренние монологи? (По роману Л. Н. Толстого «Война и мир».)

Внутренние монологи играют важнейшую роль в раскрытии образа Андрея Болконского в романе Л. Н. Толстого «Война и мир». Благодаря им читатель видит не только поступки героя, но и постоянное изменение его оценок. Психологизм Толстого основан на «диалектике души»: истина рождается в движении противоречивой мысли.

Перед Аустерлицким сражением князь Андрей мечтает о славе и готов пожертвовать близкими ради «своего Тулона». Внешне он спокоен и решителен, но внутренний монолог обнаруживает честолюбие. После ранения взгляд на высокое небо разрушает прежнюю систему ценностей. Наполеон, казавшийся великим, представляется маленьким и ничтожным перед вечностью.

После смерти жены Болконский переживает чувство вины и отказывается от активной жизни. Разговор с Пьером на пароме и встреча со старым дубом передают постепенное пробуждение. Особенно важен повторный образ дуба: внутренний отклик героя превращает пейзаж в психологический символ. Андрей решает вернуться к деятельности и оказывается готов к любви.

Разрыв с Наташей снова приводит к ожесточению. На войне 1812 года герой думает уже не о личной славе, а о судьбе армии и страны. После ранения он видит страдания Анатоля Курагина и испытывает сострадание к врагу. В предсмертных размышлениях любовь понимается как прощение и освобождение от земной вражды.

Таким образом, внутренние монологи связывают этапы духовного пути Болконского. Они показывают, как честолюбие сменяется разочарованием, затем надеждой, патриотическим чувством и прощением. Без этой внутренней речи образ героя потерял бы трагическую глубину и развитие.

— — —

11.3. Кто из персонажей комедии А. П. Чехова «Вишнёвый сад» вызвал у Вас наибольший интерес? (С опорой на анализ произведения.)

Наибольший интерес в пьесе А. П. Чехова «Вишнёвый сад» у меня вызывает Ермолай Лопахин. В этом образе соединяются энергия нового хозяина жизни, память о крепостном прошлом и глубокая внутренняя неустроенность. Он не является ни злодеем, уничтожившим прекрасный сад, ни безусловным героем будущего.

Лопахин — сын и внук крепостных, сумевший стать богатым купцом. Он гордится трудом и практическим умом, в отличие от Раневской и Гаева способен реально оценить положение имения. Его план разделить землю на дачные участки экономически разумен. Более того, он многократно предупреждает владельцев и искренне пытается их спасти. Поэтому покупка сада не является заранее подготовленным предательством.

Вместе с тем практичность Лопахина ограничена. Он восхищается красотой сада, но видит в нём прежде всего неиспользованную землю. После торгов герой переживает почти опьянение победой: бывший крепостной приобрёл имение, где его предков не пускали на кухню. В этой сцене социальная справедливость соединяется с новой формой разрушения. Музыка и торжество не отменяют боли Раневской.

Особенно трагична неспособность Лопахина объясниться с Варей. Человек, умеющий заключать сделки и строить планы, не решается на простой личный поступок. Его речи о будущем расходятся с эмоциональной беспомощностью.

Таким образом, Лопахин интересен как переходный герой. Он сильнее старых хозяев деятельностью, но ещё не создаёт подлинно прекрасной жизни. Чехов показывает, что историческая победа не гарантирует внутренней гармонии, а практическая энергия нуждается в культуре чувства и ответственности за красоту.

— — —

11.4. Личность и эпоха в отечественной литературе. (На примере произведения одного из писателей: А. С. Грибоедова, И. С. Тургенева, М. А. Шолохова.)

Проблема «личность и эпоха» ярко раскрыта И. С. Тургеневым в романе «Отцы и дети». Евгений Базаров не просто человек с трудным характером: его взгляды, сила и одиночество связаны с общественной ситуацией 1860-х годов. Через героя писатель показывает появление разночинца-нигилиста, вступающего в конфликт с дворянской культурой.

Базаров выражает требования нового времени. Он ценит естественные науки, труд и практическую пользу, отвергает сословные привилегии и авторитеты. В Марьине герой занимается опытами, лечит крестьян, презирает праздность. Его споры с Павлом Петровичем имеют исторический смысл: столкнулись уходящее дворянство и новая демократическая сила.

Однако эпоха не исчерпывает личность. Базаров пытается подчинить себе любовь, природу и искусство, называя их «романтизмом». Чувство к Одинцовой показывает ограниченность программы: сильный человек оказывается беззащитным перед собственной душой. Он не может полностью принять ни дворянский мир, ни простую жизнь родителей, хотя любит их.

Трагедия героя состоит и в отсутствии ясной положительной цели. Нигилизм умеет разрушать старое, но вопрос о созидании остаётся открытым. Аркадий отходит от учения, Ситников и Кукшина карикатурно его опошляют. Базаров оказывается один на один со своей энергией.

Смерть не отменяет исторического значения героя. Тургенев изображает личность, которая раньше многих почувствовала необходимость перемен, но не нашла пространства для реализации. Эпоха сформировала Базарова и одновременно обрекла его на одиночество. Так роман раскрывает сложную связь человека со временем: личность выражает историческую потребность, но всегда шире своей общественной роли.

— — —

11.5. Ваши рекомендации актрисе, работающей над ролью Варвары в спектакле по пьесе А. Н. Островского «Гроза». (С опорой на анализ текста произведения.)

Актрисе, исполняющей роль Варвары в «Грозе» А. Н. Островского, важно избежать однозначного образа хитрой и безнравственной девушки. Варвара выросла в доме Кабанихи и выработала собственный способ самозащиты: внешне подчиняться, а внутренне жить по своей воле. Её поведение объясняется средой, но одновременно показывает нравственную цену постоянной лжи.

В первых сценах героиня должна выглядеть наблюдательной и практически умной. Она хорошо понимает слабость Тихона, властность матери и душевное состояние Катерины. В разговоре о любви к Борису Варвара не осуждает невестку и искренне хочет помочь. Однако её совет — делать что угодно, лишь бы всё было «шито да крыто» — следует произнести естественно, без ощущения греха: для неё тайна стала нормой жизни.

В сцене передачи ключа актрисе важно показать различие между Варварой и Катериной. Первая действует легко и уверенно, вторая мучается. Варвара не способна до конца понять, почему обман вызывает у Катерины ужас. Это не жестокость, а иной нравственный опыт: дочь Кабанихи с детства научилась отделять внешнее поведение от внутреннего желания.

Отношения с Кудряшом должны раскрыть жизнелюбие героини. Она смеётся, поёт, умеет наслаждаться свободой хотя бы ночью. Финальный побег свидетельствует о решительности: Варвара делает то, чего не способен Тихон, — разрывает власть матери.

Внешняя лёгкость роли должна постепенно приобретать серьёзный оттенок. Варвара выживает, но вынуждена покинуть дом. Актриса должна показать не антипод Катерины, а другой ответ на один и тот же деспотизм: приспособление, которое в конце переходит в открытый уход.

P.S. Нашли ошибку в задании? Пожалуйста, сообщите о вашей находке ;)
При обращении указывайте id этого вопроса - 21623.

Выберите только ОДНУ из пяти предложенных тем сочинений (11.1–11.5) и укажите её номер.
Напишите сочинение, соблюдая следующие требования:


1. Сформулируйте и докажите не менее трёх тезисов, раскрывающих тему (не искажайте авторской позиции).
2. Подтвердите тезисы конкретными примерами из текста произведения(-ий) (обращайтесь к фрагментам, образам, микротемам, деталям и т. п.), прокомментируйте эти примеры в целях раскрытия темы.
3. Используйте два теоретико-литературных (или искусствоведческих — в сочинении на тему 11.5) понятия для анализа текста произведения(-ий).
4. Соблюдайте целостность, последовательность, логику и связность изложения.
5. Пишите разборчивым почерком, соблюдайте речевые, орфографические, пунктуационные и грамматические нормы.
6. В сочинении должно быть не менее 200 слов (при меньшем объёме за сочинение выставляется 0 баллов).
Не допускается обращения к произведениям со спорной принадлежностью к художественной литературе.
21621. Задания на выбор:

11.1 В чём своеобразие романтического героя в поэме М. Ю. Лермонтова «Мцыри»?

11.2 Почему история жизни Пьера Безухова имеет открытый финал? (По роману Л. Н. Толстого «Война и мир».)

11.3 Можно ли считать Катерину сильной героиней, если её путь завершается гибелью? (По драме А. Н. Островского «Гроза».)

11.4 Тема будущего цивилизации в отечественной или зарубежной литературе. (На примере произведения одного из писателей: Е. И. Замятина, О. Хаксли, Р. Брэдбери.)

11.5 Какие эпизоды повести Н. В. Гоголя «Шинель» Вы бы предложили для иллюстрирования? (С опорой на текст произведения.)

Образцы сочинений по темам 11.1–11.5.
На экзамене необходимо выбрать только одну тему. Каждый текст ниже представляет самостоятельный образец сочинения объёмом не менее 200 слов.


11.1. В чём своеобразие романтического героя в поэме М. Ю. Лермонтова «Мцыри»?

Своеобразие романтического героя в поэме М. Ю. Лермонтова «Мцыри» состоит в абсолютном стремлении к свободе и полноте бытия. Мцыри противопоставлен обыденному миру не социальным положением, а масштабом внутренней потребности. Он готов предпочесть короткую настоящую жизнь долгому существованию в безопасном плену.

Как романтический герой, Мцыри одинок и окружён тайной. Он был увезён из родной земли ребёнком, вырос в монастыре и почти не знает своего прошлого. Однако память проявляется в обрывочных образах: горы, дом, отец, сёстры. Родина для него становится не просто географическим местом, а символом утраченной цельности.

Конфликт героя с монастырём построен на антитезе. Для монахов обитель означает спасение, для Мцыри — тюрьму. Он не принимает покой, достигнутый отказом от земной жизни. Побег во время грозы показывает родство героя со свободной и могучей природой. В лесу он испытывает страх, любовь, восторг и напряжение борьбы — всё то, чего был лишён за стенами.

Бой с барсом раскрывает исключительность Мцыри. Герой сражается один на один, проявляя мужество и физическую силу. Победа не ведёт к спасению, но доказывает, что он способен жить деятельно. Даже заблудившись и вернувшись к монастырю, Мцыри не признаёт свой выбор ошибкой.

Романтическое своеобразие образа заключается также в трагическом максимализме. Герой не умеет довольствоваться частью свободы или смириться с компромиссом. Его гибель становится поражением тела, но не духа. Исповедь утверждает нравственную победу личности, сохранившей верность самой глубокой мечте.

— — —

11.2. Почему история жизни Пьера Безухова имеет открытый финал? (По роману Л. Н. Толстого «Война и мир».)

История жизни Пьера Безухова в романе Л. Н. Толстого «Война и мир» имеет открытый финал, потому что духовный поиск героя не может завершиться окончательной формулой. Пьер приходит к семейному счастью и внутренней гармонии, однако сохраняет потребность участвовать в общественной жизни. Для Толстого живой человек постоянно развивается.

На протяжении романа Пьер неоднократно считает, что нашёл истину. Получив наследство, он надеется обрести положение, но оказывается в плену светского общества и несчастливого брака. После дуэли с Долоховым герой переживает кризис и вступает в масонство. Новое учение даёт ему нравственные ориентиры, однако попытки улучшить жизнь крестьян оказываются поверхностными: управляющие создают видимость реформ.

Война 1812 года становится решающим испытанием. Пьер мечтает о подвиге и хочет убить Наполеона, но реальность разрушает театральный замысел. Бородинское поле, плен и общение с Платоном Каратаевым учат его принимать простую ценность жизни. Герой открывает, что смысл не находится вне человека в готовой системе, а рождается в любви и сопричастности.

В эпилоге Пьер счастлив с Наташей, любит детей, ощущает дом как живое единство. Но он обсуждает с Николаем Ростовым положение страны и необходимость объединения честных людей. Эти намёки связывают героя с будущим общественным движением и показывают, что он не превратился в довольного частного человека.

Открытый финал соответствует философии романа: жизнь продолжается и ставит новые задачи. Пьер обрёл нравственную опору, но не прекратил искать способы служения людям. Именно незавершённость делает его путь правдивым и духовно плодотворным.

— — —

11.3. Можно ли считать Катерину сильной героиней, если её путь завершается гибелью? (По драме А. Н. Островского «Гроза».)

Катерину можно считать сильной героиней, несмотря на то что её путь в драме А. Н. Островского «Гроза» завершается гибелью. Сила личности определяется не физической победой и не способностью приспособиться, а верностью внутренней правде. Катерина не выдерживает давления «тёмного царства», но отказывается принять его нравственные законы.

Героиня резко отличается от жителей Калинова. Она помнит свободную жизнь в родительском доме, любит природу, воспринимает веру как живое чувство. Кабаниха требует лишь внешнего соблюдения обрядов и полного подчинения. Катерина открыто говорит о своих переживаниях, тогда как другие привыкли скрываться и лгать. Такая искренность делает её уязвимой, но одновременно свидетельствует о внутренней цельности.

Любовь к Борису становится испытанием. Катерина понимает опасность измены, однако не может приказать себе не чувствовать. После встречи она публично признаётся мужу. С житейской точки зрения этот поступок неразумен, но нравственно он выражает неспособность существовать с ложью. Варвара умеет приспосабливаться, Катерина — нет.

Финальное самоубийство нельзя безоговорочно назвать свободной победой. Это грех и трагический итог одиночества. Борис не готов спасти героиню, Тихон бессилен, общество не оставляет ей пространства для новой жизни. Но перед смертью Катерина сама принимает решение и впервые выходит из-под власти Кабанихи.

Таким образом, гибель обнаруживает и слабость, и силу героини. Она не находит созидательного выхода, однако нравственно не покоряется. Её смерть заставляет Тихона обвинить мать и разрушает видимость спокойствия в Калинове. Сила Катерины — в правде, которая даже ценой жизни разоблачает бесчеловечный порядок.

— — —

11.4. Тема будущего цивилизации в отечественной или зарубежной литературе. (На примере произведения одного из писателей: Е. И. Замятина, О. Хаксли, Р. Брэдбери.)

Тема будущего цивилизации в романе Рэя Брэдбери «451 градус по Фаренгейту» раскрывается как предупреждение об обществе, добровольно отказавшемся от мысли, памяти и сложного человеческого общения. Писатель показывает, что тоталитаризм держится не только на прямом насилии: люди сами выбирают удобное развлечение вместо духовной свободы.

Главный герой Гай Монтэг сначала служит пожарным и сжигает книги. В мире романа огонь не спасает, а уничтожает культурную память. Монтэг гордится работой, пока встреча с Клариссой не заставляет его задуматься, счастлив ли он. Девушка умеет наблюдать дождь, разговаривать и задавать вопросы, поэтому кажется обществу «ненормальной». Через неё Брэдбери показывает, насколько опасной для системы становится живая индивидуальность.

Жена Монтэга Милдред почти полностью растворена в мире экранных «родственников». Она избегает тишины и не помнит собственной попытки самоубийства. Технологии здесь не являются злом сами по себе, но превращаются в средство бегства от ответственности. Люди утрачивают способность сочувствовать: подруги Милдред равнодушно говорят о войне и детях.

Капитан Битти образован и знает книги, однако использует знания для защиты цензуры. Он объясняет, что общество захотело исключить всё сложное и тревожное. Значит, катастрофа начинается с нежелания слышать чужую точку зрения.

Финал сохраняет надежду. «Люди-книги» берегут тексты в памяти, а разрушение города заставляет задуматься о новом начале. Брэдбери утверждает: будущее цивилизации зависит от способности читать, сомневаться, помнить прошлое и вести настоящий диалог. Без этого технический комфорт приводит не к счастью, а к духовному опустошению.

— — —

11.5. Какие эпизоды повести Н. В. Гоголя «Шинель» Вы бы предложили для иллюстрирования? (С опорой на текст произведения.)

Для иллюстрирования повести Н. В. Гоголя «Шинель» я бы выбрал эпизоды, которые показывают движение от безликого существования Акакия Акакиевича к мечте, а затем к окончательному унижению и фантастическому протесту. Важнейшим художественным принципом должна стать двойственность гоголевского мира: бытовая точность соединяется в нём с гротеском и состраданием.

Первая иллюстрация могла бы показать Башмачкина за переписыванием бумаг. Огромное пространство департамента, одинаковые столы и фигуры чиновников подчеркнут его незаметность. При этом лицо героя не должно быть карикатурным: сосредоточенность и почти любовное отношение к буквам раскроют единственную область, где он чувствует себя уверенно.

Вторая сцена — разговор с Петровичем и рождение мечты о новой шинели. Тусклая комната портного, старая одежда и испуг Башмачкина постепенно могут смениться более тёплым светом. Следующая иллюстрация покажет героя в обновке среди сослуживцев. Внешнее признание должно выглядеть хрупким и немного нелепым: люди замечают не человека, а вещь.

Кульминацией станет ограбление на пустынной площади. Маленькая фигура героя, тёмное пространство и удалённый фонарь создадут ощущение беззащитности. Отдельно следует изобразить приём у «значительного лица», где масштаб кабинета и поза чиновника подавляют просителя.

Финальная фантастическая сцена с призраком, срывающим шинели, потребует смены пластики: Петербург становится тревожным и почти нереальным. Такая серия покажет, что сверхъестественное возмездие возникает там, где в реальной жизни униженный человек не получил ни защиты, ни простого человеческого участия.

P.S. Нашли ошибку в задании? Пожалуйста, сообщите о вашей находке ;)
При обращении указывайте id этого вопроса - 21621.

Выберите только ОДНУ из пяти предложенных тем сочинений (11.1–11.5) и укажите её номер.
Напишите сочинение, соблюдая следующие требования:


1. Сформулируйте и докажите не менее трёх тезисов, раскрывающих тему (не искажайте авторской позиции).
2. Подтвердите тезисы конкретными примерами из текста произведения(-ий) (обращайтесь к фрагментам, образам, микротемам, деталям и т. п.), прокомментируйте эти примеры в целях раскрытия темы.
3. Используйте два теоретико-литературных (или искусствоведческих — в сочинении на тему 11.5) понятия для анализа текста произведения(-ий).
4. Соблюдайте целостность, последовательность, логику и связность изложения.
5. Пишите разборчивым почерком, соблюдайте речевые, орфографические, пунктуационные и грамматические нормы.
6. В сочинении должно быть не менее 200 слов (при меньшем объёме за сочинение выставляется 0 баллов).
Не допускается обращения к произведениям со спорной принадлежностью к художественной литературе.
21619. Задания на выбор:

11.1 Как в «Слове о полку Игореве» раскрывается мысль о единстве Русской земли?

11.2 Какую роль в романе И. А. Гончарова «Обломов» играет авторская ирония?

11.3 Можно ли считать Лужина идейным двойником Раскольникова? (По роману Ф. М. Достоевского «Преступление и наказание».)

11.4 Проблема поиска жизненной цели в отечественной литературе. (На примере произведения одного из писателей: М. Ю. Лермонтова, Л. Н. Толстого, А. П. Платонова.)

11.5 К каким эпизодам сказа Н. С. Лескова «Левша» следует обратиться художнику, иллюстрирующему это произведение? (С опорой на анализ текста.)

Образцы сочинений по темам 11.1–11.5.
На экзамене необходимо выбрать только одну тему. Каждый текст ниже представляет самостоятельный образец сочинения объёмом не менее 200 слов.


11.1. Как в «Слове о полку Игореве» раскрывается мысль о единстве Русской земли?

Мысль о единстве Русской земли является идейным центром «Слова о полку Игореве». Автор рассказывает о неудачном походе князя Игоря не только как о личной военной трагедии. Поражение становится следствием княжеских усобиц, а судьба одного войска осмысляется как предупреждение всей Руси.

Игорь храбр, но действует самостоятельно, стремясь добыть славу. Он не объединяется с другими князьями и отправляется в степь, несмотря на солнечное затмение. Автор восхищается мужеством дружины, однако не оправдывает политическую недальновидность князя. После поражения половцы получают возможность нападать на русские земли, и частная ошибка оборачивается общим бедствием.

Образ Русской земли постоянно расширяет пространство повествования. Природа тревожится перед походом, реки и города откликаются на несчастье, плач Ярославны обращён к ветру, Днепру и солнцу. Благодаря олицетворению страна воспринимается как живое целое, в котором удалённые события связаны между собой.

Особенно ясно идея единства звучит в «золотом слове» Святослава. Киевский князь призывает правителей прекратить распри и совместно защитить родину. Автор перечисляет князей, напоминает об их силе и одновременно укоряет за разобщённость. Его обращение соединяет скорбь с политическим призывом.

Возвращение Игоря вызывает радость всей Руси, но финал не отменяет урока поражения. Истинная слава возможна не в отдельном подвиге, а в служении общему делу. Таким образом, произведение утверждает: Русская земля сильна мужеством своих людей, но сохранить её можно только преодолев личное честолюбие и княжескую вражду.

— — —

11.2. Какую роль в романе И. А. Гончарова «Обломов» играет авторская ирония?

Авторская ирония в романе И. А. Гончарова «Обломов» помогает одновременно увидеть комизм героя и сохранить к нему сочувствие. Писатель не превращает Илью Ильича в простую карикатуру на ленивого помещика. Иронические детали разоблачают «обломовщину», но за смешной неподвижностью обнаруживают доброту, деликатность и трагически неосуществлённые возможности.

Уже описание комнаты героя построено на противоречии. Мебель кажется красивой, однако всюду заметны пыль, забытая тарелка, неубранные вещи. Халат и диван становятся символами привычки уклоняться от действия. Комизм усиливают бесконечные попытки Обломова написать письмо старосте или переехать на другую квартиру: любое бытовое дело превращается для него в неразрешимую проблему.

Иронически показаны и посетители Обломова. Волков живёт светскими развлечениями, Судьбинский растворён в службе, Пенкин занят поверхностной литературой. Их суета заставляет понять, почему герой не принимает такую «деятельность». Следовательно, ирония направлена не только на Обломова: активный мир также лишён полноты и смысла.

В отношениях с Ольгой смешное приобретает драматический оттенок. Обломов искренне любит, но пугается обязанностей, откладывает свадьбу и заранее придумывает препятствия. Читатель улыбается его нерешительности, однако понимает, что герой теряет возможность духовного обновления.

Авторская ирония выполняет нравственную функцию. Она отделяет мягкость и человечность Обломова от разрушительной привычки к безволию. Гончаров смеётся не над слабым человеком, а над системой жизни, которая воспитала неспособность трудиться и отвечать за себя. Поэтому ирония углубляет, а не упрощает образ героя.

— — —

11.3. Можно ли считать Лужина идейным двойником Раскольникова? (По роману Ф. М. Достоевского «Преступление и наказание».)

Лужина можно считать идейным двойником Раскольникова, хотя масштаб и характер этих героев различны. В романе Ф. М. Достоевского двойничество не означает полного сходства. Оно выявляет скрытые последствия теории главного героя: принципы, которые Раскольников формулирует философски, Лужин применяет в повседневной жизни ради выгоды.

Лужин проповедует идею «целого кафтана»: прежде всего человек должен любить самого себя и заботиться о собственном благополучии, а из суммы частных выгод будто бы возникнет общее благо. На практике эта теория оправдывает эгоизм. Он выбирает бедную Дуню, потому что рассчитывает на её зависимость и благодарность. Ему нужна не равная спутница, а жена, которой можно управлять.

Раскольников также ставит идею выше конкретного человека. Он делит людей на «обыкновенных» и «необыкновенных» и допускает преступление ради предполагаемой пользы. Оба героя рационально объясняют право сильного использовать слабого. Именно поэтому Лужин вызывает у Раскольникова резкую антипатию: в нём герой видит бытовое, пошлое воплощение собственной логики.

Особенно показательна попытка Лужина обвинить Соню в краже. Ради восстановления репутации он готов погубить беззащитную девушку. Раскольников совершает более страшное преступление, но способен страдать и осознавать разрыв между теорией и совестью. Лужин же внутренне доволен собой и не испытывает нравственной борьбы.

Таким образом, Лужин — не психологическая копия, а идейное отражение Раскольникова. Сопоставление показывает, что принцип личной исключительности неизбежно ведёт к унижению другого. Различие героев состоит в способности Раскольникова увидеть ужас этой идеи и начать путь нравственного изменения.

— — —

11.4. Проблема поиска жизненной цели в отечественной литературе. (На примере произведения одного из писателей: М. Ю. Лермонтова, Л. Н. Толстого, А. П. Платонова.)

Проблема поиска жизненной цели особенно глубоко раскрыта Л. Н. Толстым в романе «Война и мир». Пьер Безухов долго меняет убеждения, разочаровывается и начинает заново, потому что не удовлетворяется внешним успехом. Его путь показывает: цель жизни нельзя получить как готовую формулу, она рождается из нравственного опыта и связи с людьми.

Став богатым наследником, Пьер попадает в светское общество и женится на Элен. Внешне он получает всё, что считается счастьем, но брак оказывается пустым, а светская жизнь — ложной. Дуэль с Долоховым заставляет героя почувствовать ужас собственной беспорядочности. Он ищет опору в масонстве, мечтает улучшить положение крестьян, однако благие намерения остаются во многом отвлечёнными.

В 1812 году Пьер хочет участвовать в историческом событии и даже задумывает убийство Наполеона. Но настоящие открытия происходят не в героической позе. На Бородинском поле он видит простоту и мужество солдат, а в плену встречает Платона Каратаева. Этот человек живёт без сложных теорий, принимая мир, труд и близость с окружающими. Благодаря ему Пьер понимает ценность каждого мгновения.

После освобождения герой не перестаёт искать. В эпилоге он участвует в общественных обсуждениях, думает о будущем России. Открытый характер его деятельности важен: найденный смысл не означает покоя и бездействия. Пьер соединяет семейное счастье с ответственностью перед обществом.

Толстой утверждает, что жизненная цель состоит не в славе и не в отвлечённой системе. Она раскрывается в любви, честном труде, духовном росте и готовности быть полезным другим. Поиск Пьера ценен именно своей незавершённостью.

— — —

11.5. К каким эпизодам сказа Н. С. Лескова «Левша» следует обратиться художнику, иллюстрирующему это произведение? (С опорой на анализ текста.)

Художнику, иллюстрирующему сказ Н. С. Лескова «Левша», следует выбрать эпизоды, в которых соединяются народная талантливость, комическое повествование и трагическое равнодушие государства к человеку. Иллюстрации не должны превращать произведение в весёлую историю о подкованной блохе: за гротеском скрывается судьба мастера, не признанного собственной страной.

Первым эпизодом может стать посещение английской кунсткамеры Платовым и Александром I. Важно передать контраст: император восторгается иностранными диковинами, а Платов упрямо защищает русских мастеров. Мелкоскоп, пистоля и танцующая блоха создадут сказочную предметность, но выражения лиц должны раскрывать спор о национальном достоинстве.

Центральная иллюстрация — работа тульских оружейников. Не показывая самого процесса полностью, художник может изобразить закрытый дом, сосредоточенные лица мастеров и крошечный результат труда. Когда блоха оказывается подкованной, следует подчеркнуть одновременно чудо искусства и ошибку: после подковки она перестаёт танцевать. Эта деталь выражает двойственность русского таланта, лишённого научной организации.

В английских сценах Левша должен выглядеть не дикарём, а наблюдательным профессионалом. Он отказывается остаться за границей, потому что привязан к родине, и замечает опасную привычку русских чистить ружья кирпичом.

Финальные изображения обязаны изменить тон серии: больной мастер в полицейской повозке, больница для неизвестных, безуспешная попытка передать государю важный совет. Трагический финал покажет, что страна гордится народным талантом на словах, но не умеет беречь самого талантливого человека. Визуальный переход от праздничной диковины к больничной безымянности сделает авторскую горечь особенно ощутимой.

P.S. Нашли ошибку в задании? Пожалуйста, сообщите о вашей находке ;)
При обращении указывайте id этого вопроса - 21619.

Выберите только ОДНУ из пяти предложенных тем сочинений (11.1–11.5) и укажите её номер.
Напишите сочинение, соблюдая следующие требования:


1. Сформулируйте и докажите не менее трёх тезисов, раскрывающих тему (не искажайте авторской позиции).
2. Подтвердите тезисы конкретными примерами из текста произведения(-ий) (обращайтесь к фрагментам, образам, микротемам, деталям и т. п.), прокомментируйте эти примеры в целях раскрытия темы.
3. Используйте два теоретико-литературных (или искусствоведческих — в сочинении на тему 11.5) понятия для анализа текста произведения(-ий).
4. Соблюдайте целостность, последовательность, логику и связность изложения.
5. Пишите разборчивым почерком, соблюдайте речевые, орфографические, пунктуационные и грамматические нормы.
6. В сочинении должно быть не менее 200 слов (при меньшем объёме за сочинение выставляется 0 баллов).
Не допускается обращения к произведениям со спорной принадлежностью к художественной литературе.
21617. Задания на выбор:

11.1 В чём заключается конфликт Чацкого с фамусовским обществом? (По комедии А. С. Грибоедова «Горе от ума».)

11.2 Чем объясняются причины душевного одиночества Катерины: особенностями её характера, непониманием со стороны окружающих или тем и другим одновременно? (По драме А. Н. Островского «Гроза».)

11.3 Подтвердите или опровергните мысль о том, что рассказ И. А. Бунина «Чистый понедельник» повествует не только о любви, но и о России.

11.4 Сатирические мотивы в отечественной прозе. (На примере произведения одного из писателей: Н. В. Гоголя, М. Е. Салтыкова-Щедрина, М. А. Булгакова.)

11.5 Какие советы Вы бы дали исполнителям главных ролей в экранизации романа М. А. Шолохова «Тихий Дон»? (С опорой на текст произведения.)

Образцы сочинений по темам 11.1–11.5.
На экзамене необходимо выбрать только одну тему. Каждый текст ниже представляет самостоятельный образец сочинения объёмом не менее 200 слов.


11.1. В чём заключается конфликт Чацкого с фамусовским обществом? (По комедии А. С. Грибоедова «Горе от ума».)

Конфликт Чацкого с фамусовским обществом в комедии А. С. Грибоедова «Горе от ума» имеет не только личный, но и общественно-исторический характер. Герой сталкивается с миром, где ценятся чин, богатство и полезные связи, тогда как для него важны свобода мысли, честная служба и человеческое достоинство.

Чацкий отвергает принцип «служить лицам, а не делу». Он готов приносить пользу Отечеству, но не желает строить карьеру с помощью угодничества. Фамусов, напротив, восхищается Максимом Петровичем, который добился милости двора унижением. Этот спор показывает различие нравственных систем: для Чацкого служба требует независимости, для фамусовского мира — приспособления.

Не менее важен конфликт взглядов на образование и культуру. Московские гости боятся книг и новых идей, поскольку видят в них угрозу привычному порядку. Чацкий выступает против крепостнического произвола и бессмысленного подражания иностранцам. Однако его слова никто не обсуждает по существу: общество защищается от критики слухом о безумии.

Личная линия усиливает общественный конфликт. Чацкий возвращается ради Софьи, но она предпочитает Молчалина, который идеально усвоил правила фамусовского дома. Разочарование делает речи героя особенно резкими. Он не всегда умеет понять собеседника и порой обличает людей тогда, когда они не готовы слушать.

Таким образом, конфликт возникает из несовместимости свободной личности и замкнутой социальной системы. Чацкий одинок и терпит внешнее поражение, но его присутствие разоблачает внутреннюю ложь общества. Грибоедов показывает, что старая Москва сильна количеством и связями, однако исторически обречена, потому что не способна принять живую мысль.

— — —

11.2. Чем объясняются причины душевного одиночества Катерины: особенностями её характера, непониманием со стороны окружающих или тем и другим одновременно? (По драме А. Н. Островского «Гроза».)

Душевное одиночество Катерины в драме А. Н. Островского «Гроза» объясняется и особенностями её характера, и непониманием со стороны окружающих. Героиня обладает глубокой религиозностью, поэтическим восприятием мира и потребностью в искренней любви. Именно эти качества делают её особенно беззащитной в Калинове, где отношения строятся на страхе, власти и скрытой лжи.

Катерина вспоминает родительский дом как пространство свободы и внутренней гармонии. Она ходила в церковь, любовалась природой, видела необыкновенные сны. В доме Кабанихи внешне сохраняются те же религиозные обряды, но их смысл искажён: вера используется для контроля, а почтение к старшим превращается в безусловное подчинение. Катерина не умеет жить только формой, поэтому особенно остро чувствует фальшь.

Окружающие не способны её понять. Тихон любит жену, но зависит от матери и не может защитить её. Варвара предлагает приспособиться: делать что хочется, лишь бы всё было «шито да крыто». Для Катерины такой путь невозможен, потому что она не разделяет поступок и совесть. Даже любовь к Борису не спасает героиню: он сочувствует ей, но подчиняется Дикому и уезжает.

Вместе с тем трагедия связана с максимализмом самой Катерины. Она воспринимает измену как непоправимый грех, публично признаётся и не видит возможности начать жизнь заново. Но этот максимализм является и нравственной силой: героиня отказывается существовать во лжи.

Следовательно, Катерина одинока потому, что её цельная натура сталкивается с миром компромисса. Среда доводит конфликт до трагедии, а характер героини не позволяет ей приспособиться ценой внутренней свободы.

— — —

11.3. Подтвердите или опровергните мысль о том, что рассказ И. А. Бунина «Чистый понедельник» повествует не только о любви, но и о России.

Рассказ И. А. Бунина «Чистый понедельник» повествует не только о трагически несостоявшейся любви, но и о России накануне исторического перелома. В образах героев сталкиваются разные начала русской жизни: светская культура Москвы, древняя религиозная традиция, чувственная полнота бытия и стремление к духовному абсолюту.

Герой-повествователь связан с праздничной, внешне благополучной Москвой. Он посещает рестораны, театры, литературные вечера, увлечён красотой возлюбленной и мечтает о браке. Его жизнь наполнена движением, но он не задаётся вопросом о конечном смысле происходящего. Любовь для него конкретна: он хочет близости, совместного будущего, обычного счастья.

Героиня внутренне противоречива. Она также бывает в ресторанах и на концертах, любит красивые вещи, но одновременно посещает кремлёвские соборы, Рогожское кладбище, интересуется летописями и старообрядческой Русью. Её молчаливость объясняется не холодностью, а напряжённым духовным поиском. Светская жизнь привлекает её и в то же время кажется недостаточной.

Выбор монастыря после Чистого понедельника становится не бегством от конкретного мужчины, а попыткой найти цельность. Героиня словно отказывается от одного возможного пути России — блестящего, культурного, но утратившего внутреннюю опору — ради древней веры. При этом Бунин не даёт однозначной оценки её решению: любовь принесена в жертву, а герой остаётся с болью утраты.

Таким образом, личная история приобретает символический смысл. Россия в рассказе прекрасна, противоречива и стоит перед выбором. Финал, где герой видит монахиню в крестном ходе, соединяет интимное воспоминание с предчувствием конца дореволюционной эпохи.

— — —

11.4. Сатирические мотивы в отечественной прозе. (На примере произведения одного из писателей: Н. В. Гоголя, М. Е. Салтыкова-Щедрина, М. А. Булгакова.)

Сатирические мотивы в поэме Н. В. Гоголя «Мёртвые души» направлены против духовного омертвения человека и общественного устройства, в котором ценность личности заменена чином, собственностью и выгодой. Писатель использует комическое преувеличение, гротеск, говорящие детали и авторскую иронию, но смех у него постепенно приобретает трагический смысл.

Галерея помещиков строится как последовательное раскрытие разных форм душевной пустоты. Манилов прикрывает бездеятельность сладкими мечтами и любезностью. Коробочка ограничена хозяйственным расчётом и боится «продешевить» даже при продаже умерших крестьян. Ноздрёв живёт ложью и азартом, Собакевич видит в каждом человеке товар, а Плюшкин превращает накопительство в разрушительную страсть. Гротескные портреты и интерьеры становятся продолжением характеров.

Сатира распространяется и на чиновников губернского города. Они заняты взятками, обедами, сплетнями и заботой о внешнем приличии. Новость о покупке мёртвых душ вызывает нелепые слухи, потому что общество не способно к разумному и нравственному суждению. Даже смерть прокурора замечают лишь тогда, когда он перестаёт быть должностным лицом.

Особое место занимает Чичиков. Он не выглядит чудовищем, умеет нравиться и точно подстраиваться под собеседника. Именно эта обычность делает сатиру особенно острой: приобретательство становится нормой, а «мёртвые души» обозначают не только умерших крестьян, но и живых людей без духовного содержания.

Гоголевский смех не уничтожает надежду. Лирические отступления о Руси и образ дороги свидетельствуют о вере в возможность движения. Сатира нужна писателю как нравственное обличение: увидеть уродство означает сделать первый шаг к возрождению.

— — —

11.5. Какие советы Вы бы дали исполнителям главных ролей в экранизации романа М. А. Шолохова «Тихий Дон»? (С опорой на текст произведения.)

Исполнителям главных ролей в экранизации романа М. А. Шолохова «Тихий Дон» необходимо показать героев не носителями готовых политических идей, а живыми людьми, которых история разрывает между долгом, любовью и принадлежностью к родному миру. Особенно это относится к Григорию Мелехову, Аксинье и Наталье.

Актёру, играющему Григория, важно передать постоянное внутреннее движение. В начале герой молод, физически силён, уверен в праве на чувство к Аксинье. В военных сценах его пластика должна стать жёстче, а взгляд — тяжелее: убийство австрийского солдата потрясает Григория и разрушает романтическое представление о войне. Позднейшие переходы из одного лагеря в другой следует играть не как беспринципность, а как мучительный поиск правды, которой герой не находит ни у красных, ни у белых.

Аксинью нельзя сводить к образу роковой красавицы. Её страсть рождается из пережитого насилия, несчастливого брака и желания самостоятельно распоряжаться жизнью. В сценах с Григорием важны и сила, и страх снова потерять любовь. Финальная поездка должна быть сыграна как краткое возвращение надежды, поэтому гибель героини воспринимается особенно трагично.

Наталья требует иной интонации. За внешней сдержанностью необходимо показать глубокое чувство, унижение и отчаянное стремление сохранить семью. Её решение избавиться от ребёнка не следует оправдывать, но нужно раскрыть как итог длительного душевного разрушения.

Всем исполнителям важно освоить казачью речь и бытовую конкретность, не превращая их в фольклорную декорацию. Подлинность экранизации возникнет тогда, когда исторический масштаб будет постоянно соотнесён с ценой, которую платит отдельная человеческая душа.

P.S. Нашли ошибку в задании? Пожалуйста, сообщите о вашей находке ;)
При обращении указывайте id этого вопроса - 21617.

Выберите только ОДНУ из пяти предложенных тем сочинений (11.1–11.5) и укажите её номер.
Напишите сочинение, соблюдая следующие требования:


1. Сформулируйте и докажите не менее трёх тезисов, раскрывающих тему (не искажайте авторской позиции).
2. Подтвердите тезисы конкретными примерами из текста произведения(-ий) (обращайтесь к фрагментам, образам, микротемам, деталям и т. п.), прокомментируйте эти примеры в целях раскрытия темы.
3. Используйте два теоретико-литературных (или искусствоведческих — в сочинении на тему 11.5) понятия для анализа текста произведения(-ий).
4. Соблюдайте целостность, последовательность, логику и связность изложения.
5. Пишите разборчивым почерком, соблюдайте речевые, орфографические, пунктуационные и грамматические нормы.
6. В сочинении должно быть не менее 200 слов (при меньшем объёме за сочинение выставляется 0 баллов).
Не допускается обращения к произведениям со спорной принадлежностью к художественной литературе.
21615. Задания на выбор:

11.1 Почему Петру Гринёву удаётся сохранить честь в испытаниях? (По роману А. С. Пушкина «Капитанская дочка».)

11.2 Что такое, по мысли Л. Н. Толстого, «жизнь настоящая» и кто из героев романа «Война и мир» живёт такой жизнью?

11.3 Сострадания или осуждения заслуживает Раскольников? (По роману Ф. М. Достоевского «Преступление и наказание».)

11.4 Гражданская тема в отечественной поэзии. (На примере трёх произведений одного из поэтов: М. Ю. Лермонтова, А. А. Ахматовой, В. В. Маяковского.)

11.5 Ваши рекомендации к постановке ключевых сцен пьесы А. П. Чехова «Вишнёвый сад». (С опорой на текст произведения.)

Образцы сочинений по темам 11.1–11.5.
На экзамене необходимо выбрать только одну тему. Каждый текст ниже представляет самостоятельный образец сочинения объёмом не менее 200 слов.


11.1. Почему Петру Гринёву удаётся сохранить честь в испытаниях? (По роману А. С. Пушкина «Капитанская дочка».)

Петру Гринёву удаётся сохранить честь в испытаниях потому, что нравственные правила становятся для него внутренним убеждением, а не только отцовским наставлением. Герой взрослеет на протяжении романа А. С. Пушкина «Капитанская дочка», учится отвечать за поступки и даже в смертельной опасности не выбирает спасительную ложь.

Первый урок связан с самостоятельной жизнью. Проиграв Зурину сто рублей, Гринёв понимает несправедливость своего поведения по отношению к Савельичу, но всё же возвращает долг, потому что дал слово. Позднее он благодарит незнакомого вожатого за помощь в буране и дарит ему заячий тулуп. Этот добрый поступок не рассчитан на выгоду, однако впоследствии спасает герою жизнь.

В Белогорской крепости честь раскрывается как защита другого человека. Гринёв вызывает Швабрина на дуэль из-за клеветы на Машу Миронову. Более зрелым становится его решение спасти девушку из власти предателя. Герой обращается за помощью к Пугачёву, но не поступается присягой и прямо объясняет, что не сможет служить самозванцу. Искренность оказывается сильнее дипломатической хитрости.

Во время следствия Гринёв отказывается назвать Машу, хотя её свидетельство могло бы оправдать его. Он не хочет подвергать любимую допросам и подозрениям. Так личное благополучие снова уступает заботе о чести другого.

Гринёв сохраняет достоинство не потому, что всегда действует идеально: он бывает вспыльчив и неопытен. Но в решающие моменты герой выбирает верность, благодарность и ответственность. Пушкин показывает, что честь формируется поступками: однажды отказавшись от подлости ради спасения, человек приобретает внутреннюю свободу, которую невозможно отнять силой.

— — —

11.2. Что такое, по мысли Л. Н. Толстого, «жизнь настоящая» и кто из героев романа «Война и мир» живёт такой жизнью?

В романе Л. Н. Толстого «Война и мир» «жизнь настоящая» — это существование, основанное на любви, естественности, труде и связи с другими людьми. Ей противопоставлены светская игра, честолюбие и стремление навязать миру собственную волю. К настоящей жизни герои приходят не сразу: её ценность открывается через ошибки и духовные кризисы.

Наташа Ростова живёт естественно уже в юности. Она не всегда соблюдает светские правила, но тонко чувствует людей, музыку и родную культуру. В сцене танца у дядюшки героиня словно интуитивно приобщается к народному началу. Ошибка с Анатолем показывает её противоречивость, однако способность искренне раскаяться и ухаживать за раненым князем Андреем возвращает Наташу к нравственной правде.

Пьер Безухов долго ищет смысл в масонстве, благотворительных проектах и мечтах о подвиге. В плену Платон Каратаев помогает ему понять простоту бытия. Пьер учится ценить еду, тепло, разговор, человеческую близость. Освободившись, он ощущает жизнь не как задачу, которую необходимо рационально решить, а как бесконечное внутреннее движение.

Князь Андрей проходит путь от честолюбивой мечты к любви и прощению. Небо Аустерлица разрушает культ славы; встреча с Наташей возвращает надежду; перед смертью герой преодолевает ненависть к Курагину. Его открытие трагично, но духовно значительно.

Таким образом, «жизнь настоящая» доступна тем, кто перестаёт ставить себя в центр мира. Наташа и Пьер наиболее полно воплощают толстовский идеал, потому что способны ошибаться, меняться, любить семью и чувствовать единство с людьми. Настоящая жизнь у Толстого несовершенна, но наполнена нравственным смыслом.

— — —

11.3. Сострадания или осуждения заслуживает Раскольников? (По роману Ф. М. Достоевского «Преступление и наказание».)

Раскольников заслуживает и осуждения, и сострадания, однако эти чувства относятся к разным сторонам его личности. Ф. М. Достоевский не снимает с героя ответственности за убийство, но показывает причины его заблуждения и сохраняющуюся способность к нравственному возрождению. Сострадание не должно превращаться в оправдание преступления.

Осуждение закономерно прежде всего потому, что Раскольников сознательно присваивает себе право распоряжаться чужой жизнью. Он называет старуху «вошью» и пытается превратить убийство в философский эксперимент. Но жертвой становится и невинная Лизавета. Этот эпизод окончательно разоблачает теорию: человек не может предусмотреть последствия насилия и неизбежно превращает живых людей в средство.

Вместе с тем герой не является холодным злодеем. Он страдает от нищеты, болезненно переживает унижение семьи, помогает Мармеладовым, защищает незнакомую девушку. Его сострадание к другим вступает в конфликт с рассудочной идеей. После преступления Раскольников мучается не только страхом наказания: он не может вынести разрыва с людьми и собственной совестью.

Особую роль играет Соня. Она понимает глубину падения героя, но продолжает видеть в нём человека. Её любовь помогает Раскольникову признаться и принять страдание. При этом Соня никогда не утверждает, что убийство допустимо; её милосердие обращено к грешнику, а не к греху.

Поэтому нравственно зрелая оценка должна быть двойственной. Раскольников заслуживает осуждения за гордыню и преступление, но сострадания — за духовную болезнь, внутреннюю борьбу и готовность начать путь покаяния. Достоевский учит различать ответственность человека и веру в возможность его спасения.

— — —

11.4. Гражданская тема в отечественной поэзии. (На примере трёх произведений одного из поэтов: М. Ю. Лермонтова, А. А. Ахматовой, В. В. Маяковского.)

Гражданская тема в поэзии А. А. Ахматовой связана с нравственной ответственностью личности перед родиной и историей. Поэт не говорит от имени отвлечённого оратора: общественная трагедия проходит через её собственную судьбу. Это особенно заметно в стихотворениях «Мне голос был. Он звал утешно…», «Не с теми я, кто бросил землю…» и «Мужество».

В произведении «Мне голос был…» лирической героине предлагается покинуть Россию и забыть пережитые унижения. Однако она отвергает соблазн спасения. Жест «руками замкнула слух» выражает не политическую декларацию, а нравственную невозможность отделить личную судьбу от судьбы страны. Патриотизм здесь проявляется как добровольное принятие общей боли.

В стихотворении «Не с теми я, кто бросил землю…» позиция становится ещё определённее. Ахматова не осуждает изгнанников высокомерно, ей понятна их трагедия, но собственный выбор она связывает с оставшимися. Образ «глухого» родного языка и тяжёлого исторического времени подчёркивает цену верности.

«Мужество», написанное в годы Великой Отечественной войны, объединяет личное и национальное. Главной ценностью оказывается русская речь, которую необходимо сохранить «великой» и «свободной». Анафора и торжественная интонация превращают стихотворение в клятву. Защита языка осмысляется как защита культурной памяти народа.

Таким образом, гражданственность Ахматовой не сводится к злободневному лозунгу. Её лирическая героиня принимает историческую ответственность, остаётся с народом в годы революции, террора и войны. Именно соединение личного переживания, сдержанной интонации и общенационального смысла придаёт этим стихотворениям нравственную силу.

— — —

11.5. Ваши рекомендации к постановке ключевых сцен пьесы А. П. Чехова «Вишнёвый сад». (С опорой на текст произведения.)

При постановке ключевых сцен «Вишнёвого сада» А. П. Чехова режиссёру важно сохранить жанровую двойственность пьесы. Автор назвал её комедией, хотя герои теряют дом и привычный мир. Поэтому нельзя превращать спектакль только в трагедию об уходящем дворянстве или только в бытовой фарс: смешное и печальное должны существовать одновременно.

В сцене возвращения Раневской стоит подчеркнуть разрыв между памятью и настоящим. Детская комната вызывает искреннее волнение, однако рядом звучат нелепые реплики Гаева, суетится Дуняша, падает Епиходов. Светлая декорация сада может постепенно приобретать холодный оттенок, напоминая, что красота уже обречена. Паузы и взгляды важнее открытой декламации.

Сцену объяснения Лопахина с Варей следует строить на подтексте. Персонажи говорят о погоде и хозяйстве, потому что не способны произнести главное. Их расстояние на сцене, неловкие движения и постоянно возникающие бытовые помехи должны показать несостоявшуюся близость. Комизм ситуации усиливает драму: счастье рушится без внешнего злодея.

Кульминация — возвращение Лопахина после торгов. Его радость должна быть искренней и пугающей одновременно. Он вспоминает крепостное прошлое семьи, ощущает победу, но разрушает пространство, красотой которого восхищается. Музыка бала может продолжаться на фоне известия о продаже, создавая чеховский диссонанс.

В финале особое значение имеют звук лопнувшей струны, удары топора и забытый Фирс. Пустая сцена должна стать образом разрыва времён. Такая постановка покажет, что трагедия героев рождается не только из исторических перемен, но и из их неспособности услышать друг друга и вовремя действовать.

P.S. Нашли ошибку в задании? Пожалуйста, сообщите о вашей находке ;)
При обращении указывайте id этого вопроса - 21615.

Выберите только ОДНУ из пяти предложенных тем сочинений (11.1–11.5) и укажите её номер.
Напишите сочинение, соблюдая следующие требования:


1. Сформулируйте и докажите не менее трёх тезисов, раскрывающих тему (не искажайте авторской позиции).
2. Подтвердите тезисы конкретными примерами из текста произведения(-ий) (обращайтесь к фрагментам, образам, микротемам, деталям и т. п.), прокомментируйте эти примеры в целях раскрытия темы.
3. Используйте два теоретико-литературных (или искусствоведческих — в сочинении на тему 11.5) понятия для анализа текста произведения(-ий).
4. Соблюдайте целостность, последовательность, логику и связность изложения.
5. Пишите разборчивым почерком, соблюдайте речевые, орфографические, пунктуационные и грамматические нормы.
6. В сочинении должно быть не менее 200 слов (при меньшем объёме за сочинение выставляется 0 баллов).
Не допускается обращения к произведениям со спорной принадлежностью к художественной литературе.
21614. Задания на выбор:

11.1 Фамусовское общество: хранитель традиций или сила, враждебная живой мысли? (По комедии А. С. Грибоедова «Горе от ума».)

11.2 «Себя» или «старушонку» убил Родион Раскольников? (По роману Ф. М. Достоевского «Преступление и наказание».)

11.3 Что осуждает и что прославляет в человеке Горький-романтик? (По рассказу М. Горького «Старуха Изергиль».)

11.4 Тема патриотизма в отечественной литературе. (На примере произведения одного из писателей: Л. Н. Толстого, Е. И. Носова, Б. Л. Васильева.)

11.5 На что, с Вашей точки зрения, стоит обратить внимание художнику-иллюстратору в работе с поэмой М. Ю. Лермонтова «Песня про купца Калашникова»? (С опорой на текст произведения.)

Образцы сочинений по темам 11.1–11.5.
На экзамене необходимо выбрать только одну тему. Каждый текст ниже представляет самостоятельный образец сочинения объёмом не менее 200 слов.


11.1. Фамусовское общество: хранитель традиций или сила, враждебная живой мысли? (По комедии А. С. Грибоедова «Горе от ума».)

Фамусовское общество в комедии А. С. Грибоедова «Горе от ума» внешне выступает хранителем традиций, но по существу является силой, враждебной живой мысли. Его представители дорожат не нравственными основами прошлого, а порядком, который обеспечивает им чины, связи и власть. Поэтому любое самостоятельное суждение воспринимается ими как угроза.

Фамусов постоянно ссылается на «отцов», однако его идеал воплощён в Максиме Петровиче, добившемся расположения двора унижением и шутовством. Служба для московского барина не связана с пользой Отечеству: дела он подписывает, не читая, а важнейшим правилом считает покровительство родственникам. Следовательно, традиция превращена в оправдание чинопочитания и кумовства.

Другие персонажи дополняют эту картину. Скалозуб измеряет успех званиями и мечтает о генеральском чине. Молчалин строит карьеру на «умеренности и аккуратности», угождая всем влиятельным людям. Князья и графини на балу обсуждают богатство, браки и светские слухи. Даже Софья, способная на глубокое чувство, усваивает привычку общества расправляться с неудобным человеком сплетней.

Конфликт с Чацким показывает духовную неподвижность фамусовского мира. Его идеи не опровергают; героя объявляют безумным. Коллективная реакция особенно важна: перед нами не несколько случайных недоброжелателей, а замкнутая система, защищающая себя от обновления. Грибоедов не отрицает ценность преемственности поколений, но отличает подлинную традицию от косности. Фамусовское общество сохраняет лишь форму прошлого, утратив нравственное содержание. Поэтому оно не хранитель культуры, а препятствие для свободной мысли и исторического развития.

— — —

11.2. «Себя» или «старушонку» убил Родион Раскольников? (По роману Ф. М. Достоевского «Преступление и наказание».)

В романе Ф. М. Достоевского «Преступление и наказание» Раскольников физически убивает старуху-процентщицу и Лизавету, но в нравственном смысле наносит смертельный удар прежде всего самому себе. Преступление разрушает его связь с людьми, лишает внутренней цельности и превращает теоретический эксперимент в мучительное духовное самоубийство.

Герой убеждает себя, что убийство старухи можно оправдать пользой для многих. Однако истинная цель глубже: Раскольников хочет проверить, относится ли он к «право имеющим». Поэтому жертва становится лишь средством самоутверждения. Уже присутствие Лизаветы разрушает расчёт. Беззащитную женщину он убивает не по теории, а из страха быть разоблачённым, и тем самым обнаруживает бесчеловечность самой идеи.

После преступления Раскольников не способен воспользоваться похищенным. Он прячет вещи под камнем, заболевает, путается в словах и мучительно боится людей. Особенно важно его признание Соне: герой говорит, что убил не старушонку, а себя. Переступив через чужую жизнь, он переступил через собственную совесть. Теория обещала свободу, но принесла изоляцию и зависимость от страха.

Вместе с тем духовная смерть не становится окончательной. Сострадание к Мармеладовым, любовь к матери и Дуне, доверие к Соне доказывают, что человеческое начало продолжает сопротивляться. Признание и каторга создают возможность искупления. Поэтому точнее сказать: Раскольников пытался убить в себе «дрожащую тварь», но едва не уничтожил живую душу. Спасти её может только отказ от гордыни, принятие ответственности и возвращение к любви, соединяющей человека с другими людьми.

— — —

11.3. Что осуждает и что прославляет в человеке Горький-романтик? (По рассказу М. Горького «Старуха Изергиль».)

В романтическом рассказе М. Горького «Старуха Изергиль» автор осуждает гордыню, эгоистическое самоутверждение и равнодушие к людям, а прославляет свободу, мужество и жертвенную любовь. Эта система ценностей раскрывается прежде всего через антитезу образов Ларры и Данко.

Ларра — сын орла и женщины — считает себя выше окружающих. Он хочет пользоваться свободой, не признавая обязанностей перед другими. Убийство девушки, отвергнувшей его, показывает, что независимость героя основана на презрении к чужой личности. Наказанием становится не физическая смерть, а вечное одиночество. Ларра превращается в тень, потому что человек, не связанный любовью и ответственностью, утрачивает полноту бытия.

Данко также выделяется из толпы, но его исключительность имеет противоположный смысл. Он ведёт людей через тёмный лес, принимает их страх и обвинения, хотя мог бы отказаться от неблагодарных спутников. В решающий момент герой вырывает сердце, освещает путь и погибает после спасения племени. Горящее сердце становится символом активной любви, которая не требует награды.

Однако Горький не идеализирует и саму толпу. Люди малодушны, готовы обвинить вождя, а после его смерти не замечают жертвы; «осторожный человек» даже наступает на сердце Данко. Поэтому романтический идеал направлен не только против эгоиста Ларры, но и против пассивности большинства.

Писатель прославляет сильную личность, если её сила служит людям. Свобода без любви ведёт к пустоте, а свобода, соединённая с ответственностью, становится подвигом. Так через легендарные образы Горький утверждает идеал человека, способного преодолеть страх и отдать себя ради общего спасения.

— — —

11.4. Тема патриотизма в отечественной литературе. (На примере произведения одного из писателей: Л. Н. Толстого, Е. И. Носова, Б. Л. Васильева.)

Тема патриотизма в романе Л. Н. Толстого «Война и мир» раскрывается как нравственная связь человека с народом и родной землёй. Писатель противопоставляет подлинное чувство Родины громким словам, военной позе и стремлению к личной славе. Настоящий патриотизм проявляется в поступках, совершаемых без расчёта на награду.

В начале романа князь Андрей мечтает о «своём Тулоне» и воспринимает войну как путь к величию. После Аустерлица он понимает ничтожность честолюбивых планов перед лицом смерти и бесконечного неба. В 1812 году его позиция меняется: Болконский служит не ради славы, а потому, что судьба страны стала его личной судьбой. Перед Бородинским сражением он говорит Пьеру о нравственном чувстве армии, которое важнее диспозиций.

Народный патриотизм особенно заметен в поведении жителей Москвы и солдат. Ростовы оставляют имущество и отдают подводы раненым. Наташа действует порывисто, но именно её решение выражает естественную нравственную правду. Тушин, Тимохин, Тихон Щербатый и безымянные бойцы совершают необходимое дело без красивых речей.

Кутузов воплощает мудрое единство с народом. Он не изображает всевластного полководца, понимает ограниченность приказов и умеет ждать. Его слёзы при известии об уходе французов из России показывают не самолюбование победителя, а глубокое переживание общей судьбы.

Толстой осуждает ложный патриотизм салонов, где мода на французский язык сменяется демонстративной русскостью. Подлинная любовь к Отечеству не нуждается в декламации. Она раскрывается в готовности жертвовать удобством, разделять общую опасность и сохранять человечность даже на войне.

— — —

11.5. На что, с Вашей точки зрения, стоит обратить внимание художнику-иллюстратору в работе с поэмой М. Ю. Лермонтова «Песня про купца Калашникова»? (С опорой на текст произведения.)

Художнику, иллюстрирующему «Песню про царя Ивана Васильевича, молодого опричника и удалого купца Калашникова» М. Ю. Лермонтова, важно передать не только исторический колорит, но и нравственный конфликт произведения. Центральным должен стать контраст между безнаказанной силой опричника и внутренним достоинством купца, защищающего честь семьи.

Первая значимая сцена — царский пир. Композицию можно построить вокруг Ивана Грозного, сидящего выше остальных. Яркие одежды, золото и торжественная обстановка должны сочетаться с ощущением опасности: расположение царя переменчиво, а опричники зависят от его воли. Кирибеевич выделяется молодостью и силой, но его признание скрывает важную ложь — он не говорит, что Алёна Дмитриевна замужем.

Вторая иллюстрация могла бы показать возвращение Алёны Дмитриевны домой после оскорбления. Здесь внешняя динамика уступает психологической правде: растрёпанные волосы, испуг, молчаливое напряжение Калашникова. Решение купца выйти на бой рождается не из ревности, а из обязанности восстановить попранную честь.

Кульминационная сцена — кулачный бой на Москве-реке. Художнику следует противопоставить уверенную удаль Кирибеевича и сосредоточенную решимость Калашникова. Перед ударом купец объявляет своё имя, потому что принимает ответственность за поступок. После победы особенно важен его разговор с царём: герой не выдаёт семейную тайну и сознательно идёт на казнь.

Финальная иллюстрация с могилой Калашникова завершит нравственный смысл серии. Прохожие кланяются безымянному месту, и народная память оправдывает героя. Исторические детали должны служить главному: раскрытию поединка личной чести с произволом власти.

P.S. Нашли ошибку в задании? Пожалуйста, сообщите о вашей находке ;)
При обращении указывайте id этого вопроса - 21614.

Выберите только ОДНУ из пяти предложенных тем сочинений (11.1–11.5) и укажите её номер.
Напишите сочинение, соблюдая следующие требования:


1. Сформулируйте и докажите не менее трёх тезисов, раскрывающих тему (не искажайте авторской позиции).
2. Подтвердите тезисы конкретными примерами из текста произведения(-ий) (обращайтесь к фрагментам, образам, микротемам, деталям и т. п.), прокомментируйте эти примеры в целях раскрытия темы.
3. Используйте два теоретико-литературных (или искусствоведческих — в сочинении на тему 11.5) понятия для анализа текста произведения(-ий).
4. Соблюдайте целостность, последовательность, логику и связность изложения.
5. Пишите разборчивым почерком, соблюдайте речевые, орфографические, пунктуационные и грамматические нормы.
6. В сочинении должно быть не менее 200 слов (при меньшем объёме за сочинение выставляется 0 баллов).
Не допускается обращения к произведениям со спорной принадлежностью к художественной литературе.
21612. Задания на выбор:

11.1 Образ «маленького человека» в повести Н. В. Гоголя «Шинель».

11.2 Каким предстаёт русское крестьянство в лирике Н. А. Некрасова? (Не менее трёх стихотворений.)

11.3 Можно ли назвать женские образы нравственным центром романа М. А. Шолохова «Тихий Дон»?

11.4 Психологическая глубина произведений отечественной поэзии. (На примере стихотворений одного из поэтов: А. С. Пушкина, Ф. И. Тютчева, М. И. Цветаевой.)

11.5 Какие эпизоды из поэмы М. Ю. Лермонтова «Мцыри» Вы бы брали для иллюстрирования? (С опорой на текст произведения.)

Образцы сочинений по темам 11.1–11.5.
На экзамене необходимо выбрать только одну тему. Каждый текст ниже представляет самостоятельный образец сочинения объёмом не менее 200 слов.


11.1. Образ «маленького человека» в повести Н. В. Гоголя «Шинель».

В повести Н. В. Гоголя «Шинель» образ «маленького человека» раскрывает трагедию личности, которую общество привыкло не замечать. Акакий Акакиевич Башмачкин занимает низшую ступень служебной иерархии, беден, робок и почти лишён права на уважение. Однако автор показывает, что за внешней незначительностью скрывается живая душа, способная страдать, мечтать и любить.

Сослуживцы воспринимают Башмачкина как предмет для насмешек. Они бросают ему на голову бумажки, мешают работать, придумывают обидные шутки. Герой редко протестует, но его слова «Оставьте меня, зачем вы меня обижаете?» внезапно открывают нравственный смысл происходящего. В этой сцене один молодой чиновник словно слышит другое: «Я брат твой». Так Гоголь заставляет читателя увидеть в униженном переписчике равного человека.

Мечта о новой шинели меняет существование Башмачкина. Он экономит, отказывается от привычных мелочей, начинает жить ожиданием. Шинель становится не просто вещью, а символом тепла, достоинства и приобщения к людям. На празднике сослуживцы впервые замечают Акакия Акакиевича, но это краткое признание связано лишь с обновкой. После ограбления общество снова отворачивается от него.

Особенно страшна встреча со «значительным лицом». Чиновник заботится о собственной важности и не способен услышать просьбу слабого. Его грубость ускоряет смерть Башмачкина. Фантастический финал, где призрак срывает шинели, выражает запоздалый протест человека, не защищённого при жизни. Повесть утверждает: «маленьким» героя делает не отсутствие внутренней ценности, а бесчеловечное устройство мира, измеряющего личность чином, одеждой и влиянием.

— — —

11.2. Каким предстаёт русское крестьянство в лирике Н. А. Некрасова? (Не менее трёх стихотворений.)

Русское крестьянство в лирике Н. А. Некрасова предстаёт страдающим, трудолюбивым и нравственно сильным. Поэт не идеализирует народ и не скрывает его покорности, но видит в нём огромный духовный потенциал. Эта многогранность раскрывается в стихотворениях «Тройка», «Железная дорога» и «Размышления у парадного подъезда».

В «Тройке» судьба крестьянской девушки показана как заранее определённая социальным укладом. Юная героиня мечтает о любви и иной жизни, однако поэт предсказывает ей тяжёлый брак, работу и раннее увядание. Контраст между красотой девушки и будущей долей вызывает сострадание. Лирический сюжет становится обобщением женской судьбы в крепостной России.

В «Железной дороге» народ изображён создателем материальных ценностей. Именно крестьяне ценой голода, болезней и смерти построили путь, которым пользуются другие. Фантастический хор мертвецов превращает скрытый труд в грозное свидетельство. Вместе с тем Некрасов верит в способность народа вынести испытания и со временем проложить себе «дорогу широкую, ясную».

В «Размышлениях у парадного подъезда» крестьяне-податели терпеливо ждут помощи, но швейцар не допускает их к сановнику. Здесь особенно заметен контраст между народным страданием и равнодушием власти. Риторические вопросы и обращения усиливают гражданский пафос произведения.

Таким образом, крестьянство у Некрасова — не безликая масса. Поэт показывает его труд, унижение, терпение и скрытый протест. Народ ещё не освободился от покорности, но сохраняет достоинство и созидательную силу. Именно поэтому сострадание в некрасовской лирике соединяется с верой в историческое будущее России.

— — —

11.3. Можно ли назвать женские образы нравственным центром романа М. А. Шолохова «Тихий Дон»?

Женские образы можно назвать нравственным центром романа М. А. Шолохова «Тихий Дон». В мире войны, революции и гражданского раскола именно женщины сохраняют память о доме, ценность человеческой жизни и способность любить. Однако их роль не сводится к пассивному ожиданию мужчин: каждая героиня делает сложный нравственный выбор и по-своему противостоит разрушению.

Ильинична воплощает материнское начало. Она переживает гибель близких, вражду внутри семьи, уход сыновей, но до конца стремится удержать дом. Её отношение к Михаилу Кошевому особенно показательно: сначала он для неё убийца Петра, затем она видит его заботу о Дуняшке и внуках. Материнская мудрость оказывается выше политической ненависти.

Наталья связана с верностью и семейным долгом. Она искренне любит Григория, терпит его измены, пытается сохранить детей и хозяйство. Но её образ не лишён трагической сложности: отчаяние приводит героиню к решению избавиться от ребёнка, что становится причиной смерти. Шолохов показывает, как нравственно чистого человека ломает длительное унижение.

Аксинья воплощает страстную любовь и стремление к свободе. Её чувство к Григорию бросает вызов жестокому браку и общественным запретам. Вместе с тем любовь не приносит ей устойчивого счастья: война и метания Мелехова постоянно разрушают надежду на общий дом. Дуняшка, выбирая Кошевого, представляет новое поколение, вынужденное жить после катастрофы.

Женские персонажи удерживают нравственную меру романа, потому что оценивают события не лозунгами, а ценой человеческой боли. Через их судьбы Шолохов раскрывает главную трагедию эпохи: история вторгается в семью и уничтожает то, ради чего, казалось бы, должна существовать жизнь.

— — —

11.4. Психологическая глубина произведений отечественной поэзии. (На примере стихотворений одного из поэтов: А. С. Пушкина, Ф. И. Тютчева, М. И. Цветаевой.)

Психологическая глубина лирики Ф. И. Тютчева проявляется в изображении противоречивых состояний человеческой души. Поэт не просто называет чувство, а показывает его внутреннее движение, столкновение любви и страха, стремления к близости и невозможности полного взаимопонимания. Это особенно заметно в стихотворениях «Silentium!», «О, как убийственно мы любим…» и «Она сидела на полу…».

В «Silentium!» лирический герой убеждён, что внутренний мир невозможно до конца выразить словами. «Мысль изречённая» становится ложью, потому что речь упрощает сложное переживание. Композиция стихотворения строится как настойчивый призыв молчать и хранить чувства в глубине души. Так раскрывается трагическое одиночество личности, даже если рядом находятся близкие люди.

В стихотворении «О, как убийственно мы любим…» любовь осмысляется как сила, способная уничтожить любимого человека. Лирический герой мучительно осознаёт собственную вину: общественное осуждение и его страсть погубили женщину. Повторы, восклицания и контраст прошлого счастья с настоящим страданием передают движение от воспоминания к покаянному самообвинению.

В произведении «Она сидела на полу…» психологическая драма раскрывается через бытовую деталь — разбор старых писем. Героиня касается прошлого, которое одновременно умерло и продолжает причинять боль. Наблюдающий за ней герой понимает её состояние, но не способен изменить произошедшее.

Тютчевская лирика глубока потому, что чувство у поэта никогда не бывает однозначным. Любовь соединяется с виной, слово — с молчанием, память — с утратой. Психологизм создаётся через лирический монолог, антитезу, символическую деталь и напряжённую интонацию, позволяющие увидеть не результат переживания, а сам процесс душевной борьбы.

— — —

11.5. Какие эпизоды из поэмы М. Ю. Лермонтова «Мцыри» Вы бы брали для иллюстрирования? (С опорой на текст произведения.)

Для иллюстрирования поэмы М. Ю. Лермонтова «Мцыри» следует выбрать эпизоды, которые раскрывают не внешнюю биографию героя, а его стремление к свободе. Серия изображений должна строиться на контрасте монастырского плена и огромного мира природы, пережитого Мцыри за три дня. Тогда иллюстрации передадут романтический конфликт личности с несвободной действительностью.

Первым важным эпизодом является побег во время грозы. Монахи в страхе молятся, а Мцыри воспринимает бурю как союзницу. В композиции стоит противопоставить замкнутые стены монастыря и раскрытое пространство, освещённое молнией. Фигура героя должна быть направлена вперёд: он впервые сам выбирает свою судьбу.

Второй эпизод — встреча с грузинкой у потока. Здесь нужен иной эмоциональный тон: тишина, музыка воды, красота молодой женщины и далёкий дом напоминают герою о возможной мирной жизни. Но Мцыри не входит в этот мир, потому что прежде всего стремится найти родину. Иллюстрация должна передать его одиночество даже рядом с человеческим жильём.

Центральной сценой является бой с барсом. Это не просто приключение, а символическое испытание силы. Герой и зверь должны восприниматься как равные противники, принадлежащие свободной природе. Победа доказывает, что Мцыри создан для деятельной, напряжённой жизни, а не для монастырского существования.

Финальную иллюстрацию следует посвятить исповеди и просьбе перенести героя в сад, откуда виден Кавказ. Слабое тело контрастирует с духовной непримиримостью. Такая последовательность — побег, мгновение гармонии, бой и смерть — покажет: три дня свободы для Мцыри значат больше, чем долгие годы безопасного плена.

P.S. Нашли ошибку в задании? Пожалуйста, сообщите о вашей находке ;)
При обращении указывайте id этого вопроса - 21612.

Выберите только ОДНУ из пяти предложенных тем сочинений (11.1–11.5) и укажите её номер.
Напишите сочинение, соблюдая следующие требования:


1. Сформулируйте и докажите не менее трёх тезисов, раскрывающих тему (не искажайте авторской позиции).
2. Подтвердите тезисы конкретными примерами из текста произведения(-ий) (обращайтесь к фрагментам, образам, микротемам, деталям и т. п.), прокомментируйте эти примеры в целях раскрытия темы.
3. Используйте два теоретико-литературных (или искусствоведческих — в сочинении на тему 11.5) понятия для анализа текста произведения(-ий).
4. Соблюдайте целостность, последовательность, логику и связность изложения.
5. Пишите разборчивым почерком, соблюдайте речевые, орфографические, пунктуационные и грамматические нормы.
6. В сочинении должно быть не менее 200 слов (при меньшем объёме за сочинение выставляется 0 баллов).
Не допускается обращения к произведениям со спорной принадлежностью к художественной литературе.
21610. Задания на выбор:

11.1 Чацкий — победитель или побеждённый? (По комедии А. С. Грибоедова «Горе от ума».)

11.2 Почему Агафья Пшеницына оказалась для Обломова ближе Ольги Ильинской? (По роману И. А. Гончарова «Обломов».)

11.3 В чём неоднозначность образа Сатина в пьесе М. Горького «На дне»?

11.4 Образ современника в отечественной литературе. (На примере произведения одного из писателей: А. С. Грибоедова, И. С. Тургенева, Н. А. Островского.)

11.5 Ваши рекомендации к созданию иллюстраций на материале рассказа А. П. Чехова «Ионыч». (С опорой на текст произведения.)

Образцы сочинений по темам 11.1–11.5.
На экзамене необходимо выбрать только одну тему. Каждый текст ниже представляет самостоятельный образец сочинения объёмом не менее 200 слов.


11.1. Чацкий — победитель или побеждённый? (По комедии А. С. Грибоедова «Горе от ума».)

Чацкого в комедии А. С. Грибоедова «Горе от ума» нельзя однозначно назвать ни победителем, ни побеждённым. Внешне герой терпит поражение: общество отвергает его, Софья не отвечает на его любовь, а слух о безумии заставляет покинуть Москву. Однако нравственно Чацкий не капитулирует и своим появлением нарушает спокойствие фамусовского мира.

Социальное поражение героя очевидно. Он один выступает против целой системы взглядов, основанной на чинопочитании, крепостнических привычках и страхе перед независимой мыслью. Его монологи вызывают не спор по существу, а раздражение. Фамусовское общество защищается сплетней: признать Чацкого сумасшедшим проще, чем ответить на обвинения в раболепии и духовной неподвижности. На балу герой фактически остаётся в изоляции.

Личная драма усиливает ощущение проигрыша. Чацкий возвращается ради Софьи, идеализируя её и не замечая произошедших перемен. Узнав о её привязанности к Молчалину и участии в распространении слуха, он переживает болезненное разочарование. Его резкость и горячность мешают ему понять близкого человека, поэтому победителем в житейском смысле он не становится.

Но в идейном конфликте положение иное. Чацкий открыто произносит то, что остальные боятся даже подумать. Он сохраняет свободу суждения, не принимает выгодной службы и не желает приспосабливаться. Его слова тревожат общество, а значит, обнаруживают внутреннюю непрочность старого порядка. Финальный отъезд — не отказ от убеждений, а отказ жить среди лжи. Следовательно, Чацкий побеждён обстоятельствами, но остаётся нравственным победителем: он теряет надежды, однако сохраняет достоинство и право быть собой.

— — —

11.2. Почему Агафья Пшеницына оказалась для Обломова ближе Ольги Ильинской? (По роману И. А. Гончарова «Обломов».)

Агафья Матвеевна Пшеницына оказалась Обломову ближе Ольги Ильинской потому, что воплотила привычный для него идеал безмятежного домашнего существования. Ольга любит героя требовательно: она хочет пробудить его, заставить действовать и изменить жизнь. Пшеницына же принимает Илью Ильича таким, каков он есть, и окружает заботой, напоминающей ему утраченную Обломовку.

Отношения с Ольгой связаны с духовным подъёмом. Под влиянием её любви Обломов читает, гуляет, строит планы, на время выходит из состояния апатии. Однако это движение требует постоянного усилия. Ольга влюблена не только в реального человека, но и в возможность его преображения. Она ждёт, что Обломов станет деятельным, ответственным и достойным её представления о счастье. Герой чувствует эту требовательность и постепенно пугается будущего, наполненного обязанностями.

В доме Пшеницыной всё устроено иначе. Агафья Матвеевна не ведёт философских разговоров и не предлагает высокой жизненной программы. Её любовь выражается в конкретных поступках: вкусной еде, чистой одежде, внимании к здоровью и покою Обломова. Бытовые детали имеют символическое значение: герой словно возвращается в мир детства, где жизнь течёт размеренно и кто-то постоянно заботится о нём.

Такой выбор раскрывает и слабость Обломова. Пшеницына ближе ему не потому, что её чувство менее подлинно, а потому, что рядом с ней не нужно преодолевать «обломовщину». Ольга указывает путь развития, но герой не готов по нему идти. Агафья Матвеевна дарит искреннюю любовь и семейное тепло, однако её дом становится последним убежищем от жизни. Поэтому близость с ней одновременно приносит Обломову спокойствие и закрепляет его духовную неподвижность.

— — —

11.3. В чём неоднозначность образа Сатина в пьесе М. Горького «На дне»?

Образ Сатина в пьесе М. Горького «На дне» неоднозначен, потому что в нём соединяются высокий интеллект, понимание человеческого достоинства и нравственная беспомощность. Герой произносит самые яркие слова о человеке, но сам живёт в ночлежке, пьёт, играет в карты и почти не пытается изменить собственную судьбу.

Сатин отличается от многих обитателей «дна» образованностью и внутренней независимостью. Он разоблачает привычные оправдания, не доверяет жалости и не желает, чтобы человека унижали ложью. В знаменитом монологе герой утверждает: «Человек — вот правда!» Его слова направлены против представления о людях как о слабых существах, которым достаточно утешительной сказки. Сатин говорит о свободе, уважении и способности личности отвечать за себя.

Однако между речью и поступком возникает резкое противоречие. Сатин не воплощает собственный идеал. Он объясняет своё падение прошлым — тюрьмой после убийства обидчика сестры, — но в настоящем не ищет выхода. Его философия временами превращается в удобное оправдание бездействия: если человек свободен, значит, никто никому ничего не должен. Даже после самоубийства Актёра Сатин реагирует раздражённо, потому что трагедия нарушает песню ночлежников.

Неоднозначность усиливается его отношением к Луке. Сатин спорит со стариком, но признаёт, что тот подействовал на него «как кислота на старую и грязную монету». Значит, сострадание Луки пробудило в нём высокую мысль. Горький не делает Сатина ни безусловным пророком, ни пустым краснобаем. Это человек с духовным потенциалом, который способен понять правду о достоинстве личности, но пока не умеет превратить слово в нравственное действие.

— — —

11.4. Образ современника в отечественной прозе. (На примере произведения одного из писателей: А. С. Грибоедова, И. С. Тургенева, Н. А. Островского.)

Образ современника особенно ярко раскрыт И. С. Тургеневым в романе «Отцы и дети». Евгений Базаров принадлежит эпохе общественного перелома, когда молодое поколение начинает отрицать дворянские авторитеты и требует практического обновления жизни. Герой выражает силу времени, но одновременно обнаруживает его внутренние противоречия.

Базаров называет себя нигилистом. Он не признаёт авторитетов, отвергает отвлечённую философию, искусство и романтическое отношение к природе. В отличие от братьев Кирсановых, герой занят естественными науками и трудом. Его уверенность, самостоятельность и презрение к праздности делают его человеком новой эпохи. В спорах с Павлом Петровичем Базаров побеждает логикой, потому что аристократические принципы оппонента уже мало связаны с реальной жизнью России.

Но Тургенев не сводит образ современника к набору идей. Испытание любовью разрушает рациональную схему Базарова. Чувство к Одинцовой доказывает, что человеческая природа сложнее нигилистической теории. Герой страдает, остаётся одиноким и не находит людей, способных разделить его масштаб. Даже Аркадий постепенно уходит от нигилизма к семейной жизни.

Смерть Базарова придаёт образу трагическое величие. Перед лицом гибели он проявляет мужество, нежность к родителям и способность трезво оценить свою судьбу. Его энергия не находит применения в существующем обществе, однако сама жизнь уже выдвинула такой тип личности. Тургенев показывает современника не как готовый идеал, а как человека переходной эпохи: сильного отрицанием, честного в поиске, но внутренне одинокого и не сумевшего соединить практический разум с полнотой человеческого чувства.

— — —

11.5. Ваши рекомендации к созданию иллюстраций на материале рассказа А. П. Чехова «Ионыч». (С опорой на текст произведения.)

Иллюстрации к рассказу А. П. Чехова «Ионыч» должны не просто воспроизводить отдельные события, а показывать постепенную духовную деградацию Дмитрия Старцева. Лучше построить серию изображений так, чтобы менялись портрет героя, пространство вокруг него и общий ритм композиции. Тогда зритель увидит причинную связь между уступками самому себе и превращением живого человека в Ионыча.

Первая иллюстрация могла бы показать молодого земского врача, идущего пешком в дом Туркиных. В его позе важны энергия, любопытство и открытость миру. Интерьер Туркиных следует сделать нарядным, но слегка искусственным: бесконечный роман Веры Иосифовны, шутки хозяина, игра Котика уже обнаруживают культурную пустоту провинциальной среды.

Второй ключевой эпизод — ночное кладбище, где Старцев ждёт Екатерину Ивановну. Контраст лунного света, белых крестов и взволнованного героя передаёт редкую минуту настоящего чувства. Это вершина его душевной жизни. Следом нужна сцена отказа Котика: важно показать не только её холодность, но и быстрое самоуспокоение Старцева, который вскоре радуется, что не женился.

Финальная иллюстрация должна резко контрастировать с первой. Ионыч едет на тройке, тяжёлый, раздражительный, с красным лицом; люди уступают дорогу, а пространство словно подчинено его деньгам и власти. Можно повторить композицию начального кадра, заменив пешего врача закрытой коляской. Такое кольцевое решение подчеркнёт утрату движения души. Серия должна показать: героя погубила не одна неудачная любовь и не только среда, а ежедневный выбор удобства, накопительства и равнодушия.

P.S. Нашли ошибку в задании? Пожалуйста, сообщите о вашей находке ;)
При обращении указывайте id этого вопроса - 21610.

Выберите только ОДНУ из пяти предложенных тем сочинений (11.1–11.5) и укажите её номер.
Напишите сочинение, соблюдая следующие требования:


1. Сформулируйте и докажите не менее трёх тезисов, раскрывающих тему (не искажайте авторской позиции).
2. Подтвердите тезисы конкретными примерами из текста произведения(-ий) (обращайтесь к фрагментам, образам, микротемам, деталям и т. п.), прокомментируйте эти примеры в целях раскрытия темы.
3. Используйте два теоретико-литературных (или искусствоведческих — в сочинении на тему 11.5) понятия для анализа текста произведения(-ий).
4. Соблюдайте целостность, последовательность, логику и связность изложения.
5. Пишите разборчивым почерком, соблюдайте речевые, орфографические, пунктуационные и грамматические нормы.
6. В сочинении должно быть не менее 200 слов (при меньшем объёме за сочинение выставляется 0 баллов).
Не допускается обращения к произведениям со спорной принадлежностью к художественной литературе.
21609. Задания на выбор:

11.1 Тема чести в романе А. С. Пушкина «Капитанская дочка».

11.2 «Униженные и оскорблённые» в романе Ф. М. Достоевского «Преступление и наказание».

11.3 Можно ли назвать Раскольникова духовно погибшим героем? (По роману Ф. М. Достоевского «Преступление и наказание».)

11.4 Библейские мотивы в отечественной литературе. (На примере произведения одного из писателей: А. С. Пушкина, Ф. М. Достоевского, В. Ф. Тендрякова.)

11.5 Какие советы можно дать актёру, работающему над ролью Наполеона в экранизации романа Л. Н. Толстого «Война и мир»? (С опорой на анализ текста произведения.)

Образцы сочинений по темам 11.1–11.5.
На экзамене необходимо выбрать только одну тему. Каждый текст ниже представляет самостоятельный образец сочинения объёмом не менее 200 слов.


11.1. Тема чести в романе А. С. Пушкина «Капитанская дочка».

Честь в романе А. С. Пушкина «Капитанская дочка» является не отвлечённым правилом, а нравственным законом, который определяет поступки человека в минуты испытаний. Судьба Петра Гринёва раскрывает смысл эпиграфа «Береги честь смолоду»: сохранить достоинство можно лишь тогда, когда верность совести оказывается важнее выгоды и безопасности.

В начале произведения Гринёв неопытен и легкомыслен. Он проигрывает Зурину деньги, ссорится с Савельичем, однако способен признать вину и исполнить данное слово. Этот эпизод важен: честь героя проявляется не в безошибочности, а в готовности отвечать за свои решения. Позднее на дуэли со Швабриным Гринёв защищает доброе имя Маши Мироновой. Его поступок горяч и неразумен, но за ним стоит бескорыстное чувство и неприятие клеветы.

Главная проверка происходит после захвата Белогорской крепости. Гринёв отказывается присягнуть Пугачёву, хотя понимает, что может быть казнён. Он честно говорит самозванцу, что уже присягал императрице и будет сражаться против него. Прямота вызывает уважение даже у врага. Не менее значим и отказ назвать Машу во время следствия: герой рискует собственной судьбой, чтобы не втянуть любимую девушку в унизительное разбирательство.

Швабрин строит жизнь на приспособленчестве, клевете и предательстве, поэтому становится нравственным антиподом Гринёва. Пушкин показывает, что честь не гарантирует лёгкой победы, но сохраняет внутреннюю свободу человека. Гринёв проходит через опасность, обвинение и разлуку, однако не изменяет присяге, любви и благодарности. Именно поэтому он выходит из испытаний духовно повзрослевшим и достойным счастья.

— — —

11.2. «Униженные и оскорблённые» в романе Ф. М. Достоевского «Преступление и наказание».

Тема «униженных и оскорблённых» занимает центральное место в романе Ф. М. Достоевского «Преступление и наказание». Писатель показывает Петербург как пространство социальной тесноты, бедности и человеческого одиночества. Однако страдание героев вызвано не только внешними обстоятельствами: нищета испытывает их нравственно, заставляя выбирать между отчаянием, жестокостью и самопожертвованием.

Особенно трагична судьба семьи Мармеладовых. Семён Захарович осознаёт собственное падение, но не находит сил вырваться из порочного круга пьянства. Катерина Ивановна, гордая и больная женщина, пытается сохранить достоинство, хотя унизительная бедность разрушает её тело и сознание. Соня вынуждена пойти «по жёлтому билету», чтобы спасти близких от голода. Общество считает её падшей, но именно она сохраняет душевную чистоту, способность сострадать и верить.

К «униженным» относятся и мать с сестрой Раскольникова. Дуня готова выйти замуж за Лужина ради брата, то есть принести себя в жертву семье. Лужин же хочет купить благодарность бедной девушки и превратить её зависимость в средство власти. Через этот конфликт Достоевский раскрывает оскорбительность отношений, построенных на деньгах и расчёте.

Сам Раскольников также страдает от бедности и унижения, но совершает нравственную ошибку: пытается ответить на несправедливость насилием. Соня выбирает противоположный путь — разделяет чужую боль и помогает человеку воскреснуть духовно. Поэтому роман утверждает: общество виновно в страданиях слабых, однако даже в бесчеловечных условиях личность отвечает за нравственный выбор. Подлинное достоинство проявляется не во власти над другим, а в милосердии и готовности нести чужое бремя.

— — —

11.3. Можно ли назвать Раскольникова духовно погибшим героем? (По роману Ф. М. Достоевского «Преступление и наказание».)

Назвать Родиона Раскольникова духовно погибшим героем можно лишь с существенной оговоркой. Совершённое преступление действительно разрушает его внутренний мир, но финал романа Ф. М. Достоевского оставляет возможность нравственного воскресения. Герой оказывается не мёртвой душой, а человеком, который заблудился в гордой теории и через страдание начинает возвращаться к людям.

До убийства Раскольников убеждает себя, что человечество делится на «обыкновенных» и «необыкновенных». Последним будто бы позволено переступить через нравственный закон ради великой цели. Однако преступление сразу обнаруживает ложность этой идеи. Герой убивает не только старуху-процентщицу, но и беззащитную Лизавету, не предусмотренную его расчётом. После убийства он не становится сильнее: его охватывают страх, отчуждение и болезненное раздвоение.

Вместе с тем в Раскольникове сохраняется способность к состраданию. Он отдаёт последние деньги семье Мармеладова, защищает девочку на бульваре, тревожится за мать и Дуню. Эти поступки противоречат бесчеловечной теории и доказывают, что живая совесть не уничтожена. Особенно важна встреча с Соней. Она не оправдывает убийство, но не отказывается от самого преступника, читает ему евангельский рассказ о воскрешении Лазаря и идёт за ним на каторгу.

Признание Раскольникова сначала ещё не означает полного покаяния: герой долго считает себя лишь неудачником. Но в эпилоге любовь к Соне пробуждает в нём новое чувство жизни. Достоевский не показывает завершённого преображения, а обозначает его начало. Следовательно, преступление поставило Раскольникова на грань духовной смерти, но страдание, любовь и возвращение к нравственному закону открыли ему путь к воскресению.

— — —

11.4. Библейские мотивы в отечественной литературе. (На примере произведения одного из писателей: А. С. Пушкина, Ф. М. Достоевского, В. Ф. Тендрякова.)

Библейские мотивы в романе Ф. М. Достоевского «Преступление и наказание» помогают раскрыть путь человека от греха к возможному воскресению. Писатель не пересказывает Священное Писание, а вводит евангельские образы в психологическую и философскую структуру произведения. Благодаря этому история Раскольникова воспринимается как испытание души, нарушившей нравственный закон.

Главный библейский мотив связан с грехопадением. Раскольников поддаётся гордыне и присваивает себе право решать, кому жить, а кому умереть. Его теория напоминает искушение абсолютной властью: герой хочет стать выше совести и общечеловеческой заповеди «не убий». Однако после преступления он не обретает свободы, а оказывается в духовном плену. Так Достоевский показывает, что зло разрушает прежде всего самого преступника.

Особую роль играет сцена чтения Соней рассказа о воскрешении Лазаря. Лазарь четыре дня находился во гробе, а Раскольников после убийства словно живёт среди людей духовно мёртвым. Евангельский эпизод становится символическим предсказанием его будущего возрождения. Соня связана и с мотивом жертвенной любви: принимая чужое страдание, она не одобряет грех, но верит в возможность спасения человека.

Значим также образ креста. Соня даёт Раскольникову крест Лизаветы перед признанием, и этот жест означает готовность героя принять ответственность и «понести» последствия преступления. В эпилоге начинается его возвращение к вере и любви. Таким образом, библейские мотивы — грех, крест, страдание, воскресение — образуют внутренний сюжет романа. Они утверждают мысль о том, что нравственное возрождение возможно, но требует отказа от гордыни, признания вины и духовного труда.

— — —

11.5. Какие советы можно дать актёру, работающему над ролью Наполеона в экранизации романа Л. Н. Толстого «Война и мир»? (С опорой на анализ текста произведения.)

Актёру, исполняющему роль Наполеона в экранизации романа Л. Н. Толстого «Война и мир», важно не поддаться внешней эффектности образа. Толстой сознательно разрушает легенду о великом полководце и показывает человека, уверенного, что история подчиняется его воле. Поэтому главная задача исполнителя — передать самодовольную театральность Наполеона и контраст между его позой и реальными страданиями людей.

В сцене перед Аустерлицем следует подчеркнуть привычку героя любоваться собой. Наполеон произносит отточенные фразы, принимает заранее подготовленные позы, смотрит на поле боя как на сцену собственной славы. Речь может быть спокойной и уверенной, но в жестах должна ощущаться отрепетированность. Особенно важен эпизод с раненым князем Андреем: то, что император считает красивой героической картиной, для Болконского уже утрачивает смысл перед величием неба.

В сценах 1812 года образ должен становиться мельче. На Бородинском поле Наполеон получает донесения, отдаёт приказы, но не способен управлять ходом сражения. Актёру стоит показать раздражение человека, столкнувшегося с неподвластной ему реальностью. При осмотре убитых и раненых нельзя играть глубокое сострадание: герой воспринимает людей как материал истории и быстро возвращается к заботе о собственной роли.

Наконец, необходимо противопоставить Наполеона Кутузову. Первый демонстрирует власть, второй чувствует народ и ход событий. Внешняя собранность Наполеона должна скрывать духовную ограниченность, тогда как его знаменитая поза будет выглядеть не величественно, а почти комически. Такое актёрское решение соответствует авторской позиции Толстого: истинное величие определяется не славой и властью, а нравственной ответственностью и близостью к людям.

P.S. Нашли ошибку в задании? Пожалуйста, сообщите о вашей находке ;)
При обращении указывайте id этого вопроса - 21609.

Для вас приятно генерировать тесты, создавайте их почаще